English
Deutsch
Aissa Bah
作為阿爾丁三重奏的成員，艾莎·巴曾在德國科隆音樂學(xué)院師從哈拉爾德·舍內(nèi)韋格與阿爾班·貝爾格四重奏團學(xué)習(xí)室內(nèi)樂。她亦常與大提琴家米科·蘇西塔瓦爾進行二重奏演出。艾莎·巴屢獲殊榮，包括1998年北歐鋼琴比賽（丹麥）、2001年于韋斯屈萊鋼琴比賽（芬蘭）、2002年比利時Tenuto比賽及2002年馬爾默北歐鋼琴比賽（瑞典）獎項。她曾兩度受邀參加法國拉沙特爾-諾昂肖邦音樂節(jié)，并與斯特拉斯堡青年管弦樂團、芬蘭約恩蘇/庫奧皮奧/于韋斯屈萊市立管弦樂團、比利時弗拉芒廣播管弦樂團合作演出，獨奏及室內(nèi)樂演出足跡遍及芬蘭、法國、比利時、德國、波蘭和瑞典。她曲目儲備豐富，2006年在芬蘭與比利時成功舉辦包含梅西安《對圣嬰-耶穌的二十凝視》全曲的"首演獨奏會"。
亞歷山大·帕雷以精湛技藝、個性鮮明的詮釋及其掌握的豐富協(xié)奏曲與獨奏曲目享譽國際。這位1956年生于摩爾多瓦的鋼琴家?guī)煆呢惱み_維多維奇與薇拉·戈爾諾斯塔耶娃，畢業(yè)于莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院?！度A盛頓郵報》曾盛贊他與美國國家交響樂團的首演"完美無瑕"。此后他屢獲贊譽，合作樂團包括洛杉磯愛樂樂團、波士頓流行樂團，并在卡內(nèi)基音樂廳與美國作曲家管弦樂團完成希拉·西爾伯新協(xié)奏曲的世界首演。
2007年他在歐洲奧爾良舉辦埃內(nèi)斯庫紀念音樂會，受邀貝桑松歌劇院與里爾鋼琴音樂節(jié)進行特別專場演出。2008年在亞眠地區(qū)完成五場系列音樂會，2008-09樂季在巴黎香榭麗舍劇院擔(dān)任巴黎合奏團指揮兼獨奏。新樂季將再度與蒙特利爾交響樂團及香榭麗舍劇院合作。
帕雷為ESS.A.Y.錄制了巴拉基列夫鋼琴獨奏作品全集，為拿索斯錄制斯克里亞賓與韋伯作品，近期為博蘭斯鋼琴唱片錄制巴赫《哥德堡變奏曲》《平均律鋼琴曲集》及普羅科菲耶夫《羅密歐與朱麗葉》《灰姑娘》組曲。他與俄羅斯國家樂團合作的魯賓斯坦第二、四號鋼琴協(xié)奏曲專輯由俄羅斯唱片公司發(fā)行。2004年9月與斯特拉斯堡愛樂樂團錄制的當代作曲家讓-路易·阿戈貝特作品專輯榮獲法國音樂之光大獎。
亞歷山大·宋是活躍樂壇逾三十年的鋼琴家與羽管鍵琴家。他以充滿魅力又真摯動人的演奏及教學(xué)風(fēng)格深受觀眾與學(xué)生愛戴。早年于奧地利薩爾茨堡莫扎特音樂學(xué)院師從特奧多爾·萊謝蒂茨基（卡爾·車爾尼嫡傳弟子）的學(xué)生海因茨·舒爾茲，后移居維也納隨埃米爾·馮·紹爾（李斯特嫡傳弟子）的學(xué)生理查德·豪瑟學(xué)習(xí)鋼琴，并師從伊索爾德·阿爾格里姆研習(xí)羽管鍵琴。
1971年他在比利時布魯日國際羽管鍵琴比賽中榮獲第五名，次年于德國萊比錫國際約翰·塞巴斯蒂安·巴赫比賽中獲得第四名。移居美國后任教于弗吉尼亞聯(lián)邦大學(xué)與里士滿大學(xué)，1978年在紐約卡內(nèi)基音樂廳成功舉辦獨奏會。
1981年受聘臺灣東吳大學(xué)，以獨特生動的教學(xué)提升音樂系品質(zhì)。此后常受邀至亞洲多所音樂學(xué)院講學(xué)演出，門下多名學(xué)子已成為杰出鋼琴家與教師。他的演出足跡遍及德國、意大利、比利時、美國、臺灣、香港、印尼、馬來西亞及中國內(nèi)地。
除教學(xué)演出外，他發(fā)行了三張專輯：《心靈靜謐：巴赫音樂》《心靈歡愉：莫扎特音樂》《心靈浪漫：舒伯特音樂》。他使用的兩臺樂器——德國博蘭斯九尺音樂會三角鋼琴（音色圓潤溫暖）與英國約翰·莫利"柯克曼"雙排羽管鍵琴（完美再現(xiàn)巴洛克音色）——皆為藝術(shù)精品。亞歷山大·宋精通英語、德語、普通話與粵語。
鋼琴家愛麗絲·漢佩爾以多元音樂才華著稱，兼具獨奏家、伴奏者與鋼琴二重奏演奏家身份，屢次在國際比賽中獲獎。2008年經(jīng)法國國家委員會甄選獲巴黎"國際藝術(shù)城"藝術(shù)家獎學(xué)金。她的演出足跡遍布柏林音樂廳、維也納金色大廳等著名場館，巡演至法、英、奧、德、希、瑞等國，常受邀參加各類音樂節(jié)。
藝術(shù)創(chuàng)作中的重要部分是與人聲合作，致力于藝術(shù)歌曲的詮釋與創(chuàng)作。六歲接受音樂啟蒙，十三歲破格入選柏林漢斯·艾斯勒音樂學(xué)院，師從尤爾根·施羅德教授，后隨加布里埃萊·庫普夫納格研習(xí)鋼琴，師從布麗吉塔·沃倫韋伯修習(xí)室內(nèi)樂，并隨沃爾夫拉姆·里格研習(xí)藝術(shù)歌曲伴奏。曾在安德拉斯·希夫、丹尼爾·巴倫博伊姆、托馬斯·夸斯托夫的大師班中深造。
阿米爾·特貝尼金1977年生于莫斯科，現(xiàn)居漢諾威。六歲隨父親——著名鋼琴家列夫·奧伯林的學(xué)生弗拉基米爾·特貝尼金啟蒙，后于阿拉木圖拜謝諾瓦音樂學(xué)校深造。1996-2003年在莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，2004年起進入漢諾威音樂戲劇學(xué)院卡爾-海因茨·凱默林大師班。1999年榮獲葡萄牙"維亞納·達莫塔"比賽大獎，得以在紐約卡內(nèi)基音樂廳、倫敦威格莫爾音樂廳、巴黎普萊耶爾音樂廳舉辦音樂會，同年為拿索斯錄制首張專輯。
他的演出足跡遍布葡、德、法、比、波、俄等國音樂節(jié)，曾在歐、美、亞多國與眾多國際樂團合作，包括比利時國家管弦樂團、莫斯科名家室內(nèi)樂團、BBC蘇格蘭交響樂團、康斯坦茨西南德愛樂樂團、馬其頓愛樂樂團、日本仙臺交響樂團、哈薩克國家交響樂團及上海交響樂團。
"安娜斯塔西婭·沃爾喬克承襲俄羅斯鋼琴學(xué)派偉大傳統(tǒng)，演奏充滿力量感與火山般的激情。其技術(shù)深不可測，聽者恍若感受到里赫特的靈魂降臨音樂廳。"——《日內(nèi)瓦時代報》羅科·扎基奧?！睹绹改稀饭锼埂じ甑率访芩乖u價其"在林肯中心的紐約首演獨奏會表現(xiàn)卓越"。這位出生于莫斯科音樂世家的鋼琴家四歲學(xué)琴，先后畢業(yè)于莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院、瑞士巴塞爾音樂學(xué)院及美國馬里蘭大學(xué)（獲音樂藝術(shù)博士學(xué)位）。
自八歲在弗拉基米爾·蓬金指揮下完成首演后，她的演出足跡遍及歐美，近年與瓦萊里·捷杰耶夫及馬林斯基劇院基洛夫管弦樂團、馬里奧·文扎哥與印第安納波利斯交響樂團、巴塞爾交響樂團、意大利瑞士管弦樂團、蘇黎世室內(nèi)樂團、倫敦莫扎特演奏家樂團等知名樂團合作。獨奏會亮相紐約林肯中心、圣彼得堡愛樂大廳、蘇黎世音樂廳、里斯本古爾本基安基金會、羅馬圣切契利亞音樂廳、日內(nèi)瓦維多利亞音樂廳等頂級場館，并受邀參加莫斯科復(fù)活節(jié)音樂節(jié)、法國拉羅克·當特隆國際鋼琴節(jié)、意大利米開朗基利鋼琴節(jié)等國際盛事。
她榮膺多項國際大獎，包括意大利塞尼加利亞國際鋼琴比賽一等獎及2003年美國辛辛那提世界鋼琴比賽金獎。其演出由瑞士國家廣播電臺、俄羅斯廣播電視公司、意大利RAI電視臺、法國音樂電臺等媒體轉(zhuǎn)播，普羅科菲耶夫作品新專輯即將發(fā)行。
安娜斯塔西婭·東布羅夫斯卡1987年7月19日出生于烏克蘭烏日霍羅德，2006年以優(yōu)異成績畢業(yè)于N.V.李森科音樂中學(xué)，同年入讀維也納音樂與表演藝術(shù)大學(xué)，師從海因茨·梅吉莫雷茨教授。2009年取得第二文憑后繼續(xù)隨斯蒂芬·阿諾德教授深造。她屢獲國際賽事殊榮，包括烏克蘭、斯洛伐克（科希策）及波蘭安東寧、愛沙尼亞納爾瓦的肖邦比賽獎項。2009年，她與èdua Zádory組成的二重奏在意大利維羅納圣吉內(nèi)托舉辦的聲望卓著的加埃塔諾·齊內(nèi)蒂國際室內(nèi)樂比賽中榮獲一等獎，同年于奧地利維也納舉辦的"2009年博蘭斯金色音調(diào)大獎賽"中贏得首獎——博蘭斯三角鋼琴。
2012年取得維也納音樂與表演藝術(shù)大學(xué)藝術(shù)碩士學(xué)位，同年4月與èdua Zádory為Gramola唱片公司錄制專輯。她曾與波蘭什切青、愛沙尼亞塔林、烏克蘭基輔及切爾諾夫策等多個交響樂團合作，并以獨奏家與室內(nèi)樂演奏家身份活躍于音樂舞臺。
"安娜斯塔西婭·特倫科娃是令人驚嘆的藝術(shù)家，其演奏風(fēng)格與優(yōu)雅氣質(zhì)在當今年輕一代世界鋼琴家中脫穎而出。"這位莫斯科出生的鋼琴家六歲入讀著名的莫斯科格涅辛天才兒童音樂學(xué)校，十一歲舉辦首次獨奏會。2001年進入巴黎國立高等音樂學(xué)院，師從雅克·魯維耶學(xué)習(xí)鋼琴，伊塔馬爾·戈蘭學(xué)習(xí)室內(nèi)樂，曾受教于多位鋼琴大師。她的獨奏與室內(nèi)樂演出足跡遍布莫斯科音樂學(xué)院拉赫瑪尼諾夫音樂廳、南非比勒陀利亞UNISA音樂廳、巴黎莫加多爾劇院等國際知名場館，常受邀參加法國圣里基耶音樂節(jié)等藝術(shù)活動。
2005年在北美巡演中舉辦十場獨奏會。她是喬治·齊夫拉音樂基金會獲獎?wù)撸@得巴黎音樂學(xué)院塔拉齊基金會（2003-2005）、納迪亞與莉莉·布朗熱基金會（2005）及ADAMI基金會（2006-2008）獎學(xué)金。她在多項國際鋼琴比賽中獲獎，包括法國圣諾姆拉布雷泰什比賽二等獎及李斯特特別演奏獎、美國辛辛那提世界鋼琴比賽二等獎等。2007年以全票通過成績進入巴黎國立高等音樂學(xué)院雅克·魯維耶大師班，獲阿諾德·萊因霍爾德基金會捐贈的博蘭斯鋼琴。
2008-2009樂季將在巴黎榮軍院音樂廳、奧賽博物館禮堂等著名場館演出，并受邀參加多個國際音樂節(jié)。2009年2月榮獲巴黎Vibrarte國際音樂比賽二等獎，4月受邀參加法國音樂電臺經(jīng)典節(jié)目錄制，同年7月入選明尼阿波利斯國際鋼琴-e-比賽。
安德烈亞斯·米倫先后獲得音樂教育文憑（1984）、藝術(shù)演奏文憑（1987）和音樂會演奏文憑（1989）。1985年參加奧地利與瑞士國際鋼琴大師班，后在巴塞爾音樂學(xué)院魯?shù)婪颉げ己召e德大師班深造，與俄羅斯鋼琴家伊戈爾·舒科夫的友誼對他影響深遠。他的演出足跡遍及德、奧、瑞、丹、葡、西、俄及香港，曾參加魯爾音樂節(jié)、法蘭克福音樂博覽會等盛事。德國、西班牙和香港的廣播電視均播出過其演出，2001年在特內(nèi)里費音樂會后當?shù)仉娕_播出兩小時個人專題，2003年在特內(nèi)里費阿德赫古典音樂節(jié)壓軸演出。
曲目涵蓋多時期風(fēng)格，既演奏鮮少上演的葡萄牙作曲家索薩·卡瓦略的早期古典托卡塔，也演繹穆索爾斯基《圖畫展覽會》、海頓/莫扎特/貝多芬奏鳴曲及德彪西前奏曲。常以主題策劃音樂會，如《從貝多芬到西班牙》展現(xiàn)從維也納古典到西班牙舞蹈的脈絡(luò)，《大師鋼琴小品集》通過巴赫至拉赫瑪尼諾夫的作品呈現(xiàn)三世紀音樂史演進。其錄制的李斯特晚期鋼琴作品被中德廣播電臺推薦為范本，演繹的烏斯特沃爾斯卡婭鋼琴奏鳴曲獲作曲家本人贊譽"精準而深具感染力"。
安雅·哈勒費爾特畢業(yè)于萊比錫門德爾松音樂與戲劇學(xué)院，主修爵士鋼琴、流行音樂與古典鋼琴，獲演奏文憑。她致力于融合多元音樂風(fēng)格，巧妙打破爵士、流行與古典的界限。曾在"青年演奏家"州級爵士比賽中折桂，以獨奏、二重奏形式活躍于萊比錫多場歌劇舞會、博蘭斯鋼琴工廠活動，曾為烏多·尤爾根斯暖場，參與何塞·卡雷拉斯慈善晚會、聯(lián)合國兒童基金會慈善活動及2011年萊比錫GRK高爾夫慈善大師賽。商業(yè)演出涵蓋斯圖加特梅賽德斯-奔馳、柏林與馬略卡島等地，2010年擔(dān)任博蘭斯夏季爵士之夜首席鋼琴師。2007年起受聘萊比錫博蘭斯成人鋼琴學(xué)校，2011年起任教于萊比錫流行音樂學(xué)院，同時從事委約編曲與創(chuàng)作。
朱利安·陶茨與斯蒂芬妮·達特在萊比錫門德爾松音樂與戲劇學(xué)院完成獨奏鋼琴學(xué)業(yè)后，于2003年創(chuàng)立"協(xié)同藝術(shù)"鋼琴二重奏。應(yīng)博蘭斯鋼琴公司邀請，2003-2004年在薩爾茨堡莫扎特音樂大學(xué)夏季學(xué)院參加謝爾蓋·多連斯基（莫斯科）與約瑟夫·帕拉多爾（波士頓）大師班，曾受教于烏特·普魯格邁爾-菲利普教授及德國斯坦茨爾鋼琴二重奏。2004年4月30日在齊陶歐洲聯(lián)盟擴張慶典"歐洲星光時刻"戶外活動中為逾萬觀眾演出，獲多家媒體報道。2004-2005年演出于薩爾茨堡維也納音樂廳、奧爾夫?qū)W院劇院、萊比錫布商大廈、羅斯托克卡塔琳娜大廳等場館，2005年9月23日在萊比錫生物城大廳首演融合自定義編曲、打擊樂、舞蹈及光影裝置的音樂會《夜響》。
阿圖爾·皮薩羅師從塞奎拉·科斯塔，承襲維安娜·達·莫塔—馬克·漢堡—埃德溫·菲舍爾—瑪格麗特·隆—雅克·費弗里埃的鋼琴傳統(tǒng)，深諳德法學(xué)派精髓。13歲在里斯本圣路易斯劇院完成獨奏首演，同年與古本基安管弦樂團完成協(xié)奏曲首演。1987年維安娜·達·莫塔比賽、1988年西棕櫚灘交響樂團比賽及1990年利茲國際鋼琴比賽奪冠開啟其國際生涯。合作過的頂尖樂團與指揮包括西蒙·拉特爾爵士、雅尼克·涅杰-瑟貢等。2005年創(chuàng)立皮薩羅三重奏，并與維塔·帕諾馬里瓦伊特組成鋼琴二重奏。為Linn唱片錄制的貝多芬奏鳴曲全集獲《留聲機》盛贊，拉威爾與德彪西全集錄音被《國際唱片樂評》評為"無人能及的醉人演繹"。與古本基安樂團錄制的維安娜·達·莫塔作品、與彼得森四重奏合作的弗蘭克五重奏（獲BBC音樂雜志月度最佳）等錄音均廣受好評。2010年錄制的格拉納多斯《戈雅之畫》與阿爾貝尼斯《伊比利亞》全集被《留聲機》譽為"金色音色與愛撫觸鍵的完美融合"。2010年在倫敦圣約翰史密斯廣場完成肖邦全集系列音樂會，2010-2011年作為駐場藝術(shù)家在里斯本貝倫文化中心重現(xiàn)該系列。
比利·查爾茲1957年3月8日生于洛杉磯，六歲展露鋼琴天賦，十六歲入讀南加州大學(xué)社區(qū)表演藝術(shù)學(xué)校，1975年進入南加大主修作曲。曾受托為洛杉磯愛樂樂團、底特律交響樂團、林肯中心爵士樂團等創(chuàng)作管弦樂作品。七十年代末與弗雷迪·哈伯德、J.J.約翰遜合作開啟職業(yè)生涯，1988年發(fā)行首張個人爵士專輯《以此為例...》，此后推出《暮色降臨》《四月觸感》《玩家肖像》等佳作。近期代表作《抒情第一卷》與《秋：移動畫面第二卷》融合爵士與古典元素，歷經(jīng)十年打磨而成。
多米尼克·道特尼是常駐芝加哥的英國鋼琴家，現(xiàn)以埃克斯坦學(xué)者身份于西北大學(xué)比嫩音樂學(xué)院隨詹姆斯·吉爾斯教授攻讀音樂藝術(shù)博士。畢業(yè)于皇家音樂學(xué)院，師從伊恩·瓊斯教授、德米特里·阿列克謝耶夫教授與索菲婭·古利亞克教授，曾獲魚商公司貝克維斯獎學(xué)金，畢業(yè)時被授予象征學(xué)院最高榮譽的泰戈爾金質(zhì)獎?wù)拢磕陜H授予兩位對學(xué)院作出杰出音樂貢獻的學(xué)生），并在頒獎典禮上為國王查爾斯三世（時任威爾士親王）演奏。
2024年同時斬獲華盛頓國際比賽首獎與觀眾獎，近期被盧米納茨文化基金會授予年度學(xué)者榮譽（每年僅授予兩位芝加哥古典音樂家）。其他國際賽事獎項包括：意大利巴列塔第25屆莫諾波利國際比賽首獎、西班牙哈恩國際鋼琴比賽三等獎、西班牙穆爾西亞克拉莫國際比賽三等獎、里昂國際比賽第五名。另獲皇家海外聯(lián)盟鍵盤獎、諾拉·桑德獎、北愛爾蘭德里城墻城音樂節(jié)比賽及葡萄牙奧比多斯國際鋼琴周冠軍。
2021年受安德拉斯·希夫爵士親自邀請參加牛津鋼琴音樂節(jié)（此前曾在皇家音樂學(xué)院參與其公開大師班）；2019年憑波隆斯基基金會獎學(xué)金赴科羅拉多阿斯本音樂節(jié)學(xué)習(xí)，曾通過英語聯(lián)盟耶胡迪·梅紐因獎學(xué)金參與加拿大班夫中心大師班。曾任英國EPTA鋼琴比賽聯(lián)合冠軍，獲皇家音樂學(xué)院特雷莎·卡雷尼奧獎（2013）與康斯坦斯·普帕爾獎（2014），2017年獲瓊·奇塞爾舒曼獎第三名，2016年獲伊西多爾·巴伊奇紀念比賽（B組）第二名。
作為經(jīng)驗豐富的獨奏家與協(xié)奏曲獨奏家，2023年5月與Soundiff樂團在巴列塔庫爾奇劇院合作貝多芬第三協(xié)奏曲；2021年10月與伊斯特本交響樂團合作拉赫瑪尼諾夫第二協(xié)奏曲；2020年4月與馬拉加愛樂樂團合作勃拉姆斯第一協(xié)奏曲（2019年曾與萊比錫交響樂團在布商大廈門德爾松音樂廳演繹此曲獲好評）；2019年10月與青年音樂家交響樂團在圣約翰史密斯廣場演繹舒曼鋼琴協(xié)奏曲，11月與多塞特室內(nèi)樂團合作貝多芬第五鋼琴協(xié)奏曲。其他協(xié)奏曲目涵蓋斯特拉文斯基《鋼琴與木管樂器協(xié)奏曲》、勃拉姆斯第二鋼琴協(xié)奏曲、拉赫瑪尼諾夫第二、三協(xié)奏曲、格里格鋼琴協(xié)奏曲及門德爾松第一鋼琴協(xié)奏曲。
近期獨奏演出包括利奇菲爾德音樂節(jié)、貝多芬鋼琴協(xié)會歐洲夏季音樂節(jié)、里斯本與卡爾達斯達拉尼亞（葡萄牙）獨奏會及意大利六城巡演。未來計劃在坦帕、菲尼克斯、洛根及德里舉辦獨奏會。曾亮相萊斯特國際音樂節(jié)、布萊頓音樂節(jié)、金斯林音樂節(jié)、愛丁堡邊緣藝術(shù)節(jié)（與皇家海外聯(lián)盟合作）等英國重要場館，國際演出足跡遍及法國博若萊音樂節(jié)、萊比錫媒體園區(qū)、葡萄牙奧比多斯大師班系列、意大利阿馬爾菲海岸音樂節(jié)、希臘波羅斯鋼琴節(jié)、加拿大班夫中心及莫斯科（受斯皮瓦科夫基金會邀請）。在倫敦博利瓦音樂廳、卡多根音樂廳、威格莫爾音樂廳、圣馬丁教堂、艾爾加音樂廳（皇家阿爾伯特音樂廳）及曼斯菲爾德街22號（尼古拉斯·博阿斯基金會）均有演出經(jīng)歷。
曾受邀BBC廣播3臺（演奏肖邦并探討炫技藝術(shù)）、CNBC（分享與郎朗大師班經(jīng)歷），近期在葡萄牙古典音樂電臺Antena 2完成全拉赫瑪尼諾夫獨奏會。曾受教于斯蒂芬·霍夫、彼得·多諾霍、鮑里斯·貝爾曼、維達·卡普林斯基、陳宏寬與約翰·佩里等大師班。
業(yè)余熱衷觀劇、藝術(shù)鑒賞，是哈林奎斯橄欖球俱樂部球迷。
阮德英出身河內(nèi)音樂世家，被譽為越南領(lǐng)軍鋼琴家之一。7歲進入越南國立音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，2013年持德國獎學(xué)金赴德深造，在弗萊堡音樂學(xué)院隨埃里克·勒薩熱教授與蒂博爾·薩斯教授完成本科及碩士學(xué)業(yè)，以最優(yōu)成績畢業(yè)，并參加羅伯特·希爾、丹尼斯·帕斯卡與伯恩哈德·伍爾夫大師班。曾獲河內(nèi)國際鋼琴比賽二等獎、雅典阿爾康-齊默爾曼國際鋼琴比賽冠軍，受越南總理授予杰出藝術(shù)成就獎。
2015年受邀赴柏林參加德越建交40周年慶典，后續(xù)受邀參與胡志明市國際秋季音樂節(jié)、科孚島吉娜·芭考爾音樂節(jié)及盧加諾長湖音樂節(jié)。常與越南國家交響樂團、河內(nèi)室內(nèi)樂團及河內(nèi)愛樂樂團合作。作為熱衷挖掘冷門作品的音樂家，他首度向越南觀眾引介法國鋼琴巨匠阿爾康的作品，并致力向國際推廣越南古典音樂。
2017年聯(lián)合創(chuàng)立越南古典音樂發(fā)展協(xié)會"Maestoso"并任藝術(shù)總監(jiān)至今，2020年受聘胡志明市靈魂音樂與表演藝術(shù)學(xué)院鋼琴系主任。
曾在俄羅斯、歐美多城舉辦獨奏會，于比利時、意大利及俄羅斯國際比賽中屢獲殊榮。完成研究生學(xué)業(yè)后任教于圣彼得堡里姆斯基-科薩科夫音樂學(xué)院。后赴阿姆斯特丹斯韋林克音樂學(xué)院隨湯·哈特蘇克深造，期間參加莫斯科柴院弗拉先科教授、紐約茱莉亞學(xué)院亞布隆斯卡婭教授及阿姆斯特丹音樂學(xué)院塞博克教授的大師班。1990年為美國總統(tǒng)喬治·H·W·布什于白宮演出。
1996年在阿姆斯特丹音樂廳首演并成功發(fā)行首張獨奏專輯，1999年與雷蒙德·威爾合作推出第二張專輯，后為博蘭斯唱片錄制兩張專輯。
比利時鋼琴家埃莉安娜·雷耶斯是當今樂壇耀眼的明星，5歲首演后已積累豐富職業(yè)生涯。演出足跡遍及北美、遠東及歐洲，曾亮相鋼琴魯爾音樂節(jié)、施韋青根音樂節(jié)等國際盛事，登臺阿姆斯特丹音樂廳、維也納金色大廳、柏林音樂廳等頂級場館，與魯?shù)婪颉ぐ蜖柹骋痢⑻岵ね郀柤拥戎笓]名家合作。
室內(nèi)樂合作伙伴包括達內(nèi)爾四重奏等團體，與米沙·麥斯基、何塞·范·達姆等藝術(shù)家同臺。2010/2011樂季與小提琴家洛倫佐·加圖展開"新星"歐洲巡演，2010年獲比利時媒體聯(lián)合評選的"音樂八度獎"。1977年生于韋爾維耶，5歲獲奧地利鋼琴家約爾格·德穆斯授予"塞薩爾·弗蘭克獎"，10歲成為齊夫拉基金會最年輕獲獎?wù)撸墁斔ぐ⒏窭锲?、弗拉基米爾·阿什肯納齊等大師指導(dǎo)。
斬獲埃特林根比賽、古巴塞萬提斯比賽首獎，蒙特利爾與杜塞爾多夫（克拉拉·舒曼）比賽決賽選手。11歲與皇家音樂廳管弦樂團首演后專注獨奏與室內(nèi)樂生涯?，F(xiàn)任巴黎國立高等音樂舞蹈學(xué)院教授，為拿索斯等品牌錄制的現(xiàn)當代作品獲《Classica》四星、《Diapason》五星等榮譽。
丹麥鋼琴家埃米爾·格雷斯坦·延森被譽為北歐最具天賦的音樂家之一，連奪丹麥施坦威比賽、馬爾默-博蘭斯比賽、芬蘭國家鋼琴比賽及尼堡北歐鋼琴比賽冠軍，被視作丹麥年輕一代領(lǐng)軍鋼琴家。先后于奧胡斯音樂學(xué)院、哥本哈根皇家音樂學(xué)院、西貝柳斯音樂學(xué)院及科莫湖國際鋼琴學(xué)院深造，師從安妮·奧蘭、埃里克·塔瓦斯特謝納、威廉·格蘭特·納博雷、德米特里·巴什基羅夫與傅聰。15歲獲漢堡施坦威比賽首獎，次年摘得丹麥施坦威比賽桂冠，2006年贏取馬爾默-博蘭斯比賽首獎（博蘭斯三角鋼琴）。
2010年先后奪得芬蘭于韋斯屈萊國家鋼琴比賽首獎與尼堡北歐鋼琴比賽雙料冠軍，2007年獲丹麥"桑寧獎"，2011年獲芬蘭Pro Musica獎。15歲舉辦首場獨奏會，16歲與奧胡斯交響樂團合作貝多芬第三協(xié)奏曲完成協(xié)奏曲首演，為丹麥、瑞典、芬蘭國家電臺錄制多場音樂會。
26歲的伊曼紐爾·克里斯蒂安是法國多元發(fā)展的青年鋼琴家，以全票通過成績?nèi)胱x巴黎國立高等音樂舞蹈學(xué)院，師從雅克·魯維耶，獲最高等級畢業(yè)文憑與費多·德·布魯圣保羅獎。曾與讓-菲利普·科拉爾、保羅·巴杜拉-斯柯達等大師合作。2004年憑勃拉姆斯作品獲卡薩格蘭德國際鋼琴比賽獎項，室內(nèi)樂與藝術(shù)歌曲領(lǐng)域?qū)耀@殊榮。
2005年入選巴黎國立高等音樂舞蹈學(xué)院"進階階段"，獲阿爾弗雷德·萊因霍爾德基金會捐贈博蘭斯鋼琴，2007-2008年獲法國興業(yè)銀行音樂贊助獎與佩勒米特比賽獎金。常于法國音樂電臺等媒體亮相，在法國、歐洲及日本舉辦獨奏會與室內(nèi)樂演出，協(xié)奏曲合作樂團包括卡昂管弦樂團、法國國家廣播樂團等。
2003年利茲國際鋼琴比賽銀獎得主，被贊為"擁有巨大力量與想象力的藝術(shù)家"?！度A盛頓郵報》稱其"超越生命"，《衛(wèi)報》評價"令觀眾屏息"，《獨立報》贊譽"迸發(fā)真實個性與音樂想象"。與皇家利物浦愛樂樂團在皇家阿爾伯特音樂廳首演后獲評"難以置信的演繹"，簽約EMC古典唱片，2006年全球發(fā)行首張專輯。
近年與倫敦愛樂樂團、哈雷管弦樂團等名團合作，登臺路德維希堡宮殿音樂節(jié)、萊茵高音樂節(jié)等國際舞臺，演出通過BBC、RAI等媒體轉(zhuǎn)播。2006/07樂季與博物館管弦樂團在法蘭克福老歌劇院首演。生于塔什干音樂世家，12歲獲俄羅斯國際比賽冠軍，后于莫斯科師從弗拉基米爾·克萊涅夫，1999年進入法蘭克福萊夫·納托申尼大師班深造。2002年起在西方樂壇嶄露頭角，連續(xù)三年獲梅拉諾音樂節(jié)獨奏獎，在意大利多項比賽中折桂。
1978年生于維也納的鋼琴家兼指揮家，被任命為羅斯托克北德愛樂樂團與市立劇院音樂總監(jiān)?！缎侣剤蟆焚澠?無需推崇郎朗與沃洛多斯，奧地利自有鍵盤大師"。早年隨魯?shù)婪颉げ己召e德、格哈德·奧皮茨與伊麗莎白·萊昂斯卡婭習(xí)琴，丹尼爾·巴倫博伊姆稱其為"杰出鋼琴家"并助推其國際生涯。
蘇黎世音樂廳首演獲轟動評價后，受邀登臺薩爾茨堡音樂節(jié)、布雷根茨音樂節(jié)等國際盛事。博蘭斯鋼琴公司為其終身提供音樂會三角鋼琴。已發(fā)行六張獨奏專輯，曲目涵蓋莫扎特、舒伯特、李斯特與韋伯。在巴倫博伊姆鼓勵下拓展指揮曲目，2006年替代指揮耶路撒冷交響樂團獲國際關(guān)注，后任巴登小交響樂團首席指揮。
2007年在華盛頓肯尼迪中心成功指揮新年音樂會，2008年在維也納金色大廳首演貝多芬32首奏鳴曲全集。近年以鋼琴家與指揮家雙重身份與里斯本古本基安管弦樂團合作獲好評，本樂季將指揮北德愛樂樂團上演普契尼《波希米亞人》與馬勒交響曲全集。
1976年生于哈瓦那，7歲開始音樂學(xué)習(xí)，1991年與1993年兩獲阿馬德奧·羅爾丹國家鋼琴比賽大獎，1994年獲意大利馬爾薩拉青年鋼琴比賽第四名，1997年與1999年分獲肖邦國家鋼琴比賽與UNEAC鋼琴比賽首獎。2000年獲塞萬提斯國際鋼琴比賽二等獎及古巴音樂最佳演繹獎，2003年獲西班牙巴利亞多利德弗雷奇拉-蘇洛阿加比賽二等獎及觀眾獎。2002年起任哈瓦那愛樂樂團獨奏家。
曾與萊奧·布勞威爾、亞歷杭德羅·波薩達等指揮合作，在古巴、智利、西班牙、法國與德國舉辦獨奏會。2004年以全票通過成績?nèi)脒x巴黎國立高等音樂舞蹈學(xué)院"進階階段"，師從埃爾韋·比約，獲阿爾弗雷德·萊因霍爾德基金會獎。
國際比賽獲獎?wù)?，包括格里格國際鋼琴比賽、尤金娜國際青年鋼琴家比賽、魯賓斯坦國際青年音樂家比賽、倫敦查佩爾獎?wù)卤荣?、紐約美國新星浪漫主義音樂比賽及古茲克基金會獎。曾入圍蒙特勒爵士鋼琴比賽、濱松鋼琴比賽與克利夫蘭鋼琴比賽半決賽。登臺卡內(nèi)基音樂廳、皇家節(jié)日音樂廳、莫斯科音樂學(xué)院大廳等知名場館。
2017年在皇家節(jié)日音樂廳與歐洲首個BME管弦樂團完成倫敦首演，現(xiàn)場錄音由Signum Classics發(fā)行，BBC廣播3臺直播其演出。常與莫斯科國家交響樂團、加里寧格勒室內(nèi)樂團等合作，2017年與古巴國家交響樂團演繹理查·施特勞斯《滑稽曲》。受邀參加薩爾茨堡莫扎特音樂院、蒙特勒爵士節(jié)等國際音樂節(jié)。
畢業(yè)于皇家音樂學(xué)院（隨諾瑪·費舍爾教授）與莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院（隨謝爾蓋·多連斯基教授），獲內(nèi)維爾·沃森獎學(xué)金與Talent Unlimited資助。2015年在查爾斯頓"音樂色彩"節(jié)演繹拉赫瑪尼諾夫第三協(xié)奏曲完成協(xié)奏曲首演，2016年入選韋爾比耶音樂節(jié)學(xué)院，2018年受施坦威中國邀請參加165周年系列音樂會。
古扎爾·希爾貝茨-葉尼基耶娃出生于塔吉克斯坦，在烏茲別克斯坦塔什干長大，現(xiàn)為定居科隆/波恩的德國公民。六歲在前蘇聯(lián)首次公開演出即獲盛贊，自此開啟輝煌音樂會生涯。她先后在烏茲別克斯坦塔什干國立音樂學(xué)院及德國漢諾威、魏瑪高校攻讀音樂與鋼琴專業(yè)，師從海因里?！つ咂澋諅鞯茏幽人颉そ蛟鷿山淌谂c弗拉基米爾·克萊涅夫教授，并參加卡爾-海因茨·凱默林與阿尼姆·托爾格教授大師班。
在漢諾威音樂戲劇學(xué)院求學(xué)期間獲烏茲別克斯坦政府資助，曾在塔什干、莫斯科、基輔及烏蘭巴托舉辦音樂會，多數(shù)演出經(jīng)電臺電視臺轉(zhuǎn)播。隨烏茲別克室內(nèi)樂團沿傳奇絲綢之路巡演中亞。屢獲烏茲別克斯坦全國比賽冠軍，并在德國不來梅、葡萄牙波爾圖國際鋼琴比賽中獲獎。
定居德國后常受邀參加海德堡國際鋼琴周、巴特基辛根國際鋼琴系列、因戈爾施塔特奧迪夏季音樂會、佛羅倫薩鋼琴全景、波恩鋼琴Plus及科隆瓦格納音樂節(jié)（西德意志廣播電臺現(xiàn)場錄制）等音樂盛事。巡演足跡遍及俄、烏、蒙、中、法、葡、英等國，登臺薩爾茨堡莫扎特音樂廳、莫斯科柴可夫斯基音樂廳、巴黎圣梅里教堂、巴特基辛根攝政王宮、維爾茨堡官邸等知名場館。
2006年與赫里伯特·拜塞爾教授指揮的波恩古典愛樂樂團成功完成首次德國巡演，亮相紐倫堡名歌手大廳、不來梅鐘樓音樂廳、斯圖加特歌曲大廳、慕尼黑赫拉克勒斯大廳、波恩貝多芬大廳、比勒菲爾德魯?shù)婪?厄特克爾大廳及柏林憲兵廣場音樂廳等頂級場館。第17屆奧芬巴赫國際音樂節(jié)演出經(jīng)電視轉(zhuǎn)播。
漢內(nèi)斯·波利特（1976年生于海德堡）是扎根波蘭的德國鋼琴家兼作曲家，現(xiàn)居萊比錫。六歲學(xué)習(xí)鋼琴并兼修圓號與管風(fēng)琴，14歲創(chuàng)作首部作品并獲德國作曲家協(xié)會推廣獎。先后于法蘭克福、慕尼黑、萊比錫及魏瑪深造作曲（師從漢斯·岑德、漢斯-于爾根·馮·博澤與萊因哈德·普豐特）、指揮（師從格特·巴納與岡特·卡勒特）、鋼琴（師從漢斯-馬丁·施賴伯）及音樂理論（師從格西內(nèi)·施羅德）。其豐富鋼琴曲目涵蓋李斯特、德彪西與拉赫瑪尼諾夫代表作。
2010年起熱情投身教學(xué)，任萊比錫音樂戲劇學(xué)院音樂理論講師、魏瑪李斯特音樂學(xué)院總譜讀法與鋼琴伴奏副教授及威尼斯音樂學(xué)院鋼琴客座教授。曾指揮耶拿愛樂樂團、圖林根哥達-蘇爾愛樂樂團、埃爾福特歌劇院及萊比錫21合奏團（任藝術(shù)總監(jiān)），首演眾多當代作品。2014年任蒙特普爾恰諾國際藝術(shù)工作坊駐場藝術(shù)家，2015年為魯?shù)罓柺┧貒覄≡盒掳妗陡∈康隆穭?chuàng)作交響舞臺音樂。2011年李斯特紀念年受圖林根交響樂團委約創(chuàng)作樂隊改編曲《李斯特禮拜堂》。作品由萊比錫霍夫邁斯特出版社出版，其詮釋鐘愛博蘭斯鋼琴的溫暖音色。
2019年西南廣播電臺制作播出其個人專題，2021年在querstand廠牌發(fā)行首張獨奏專輯《靈魂時刻》。
漢斯·約爾格·芬克，瑞士當代藝術(shù)家與音樂詮釋者。生于巴塞爾，師從伯爾尼的弗蘭茨·約瑟夫·希爾特與巴塞爾的克勞斯·林德，以優(yōu)異成績獲演奏與教學(xué)雙碩士，后赴佛羅倫薩隨奧拉齊奧·弗魯戈尼深造，曾參加倫敦阿爾弗雷德·布倫德爾大師班。作為獨奏家與室內(nèi)樂演奏家屢獲恩納、卡爾塔尼塞塔、特拉帕尼比賽獎項，摘得松德斯豪森國際馬克斯·雷格比賽桂冠。
被《泰晤士報》譽為"新音樂最需要的倡導(dǎo)者"，《留聲機》贊其"鋼琴技藝無懈可擊，風(fēng)格把握精準獨到"。其藝術(shù)好奇心與內(nèi)在稟賦使其演奏與龐大曲庫在同代鋼琴家中獨樹一幟，既深研海頓、貝多芬與肖邦經(jīng)典，亦熱衷梅特涅、英國冷門作曲家及當代作品。
獨奏足跡遍及威格莫爾音樂廳、東京歌劇城等知名舞臺，參演巴斯、切爾滕納姆與薩爾茨堡音樂節(jié)，在歐亞多國舉辦獨奏會。曾為德國胡蘇姆稀有鋼琴曲目音樂節(jié)演出，參與BBC紀錄片《王子與作曲家》錄制，為BBC廣播3臺"本周作曲家"欄目錄制斯坦代爾·貝內(nèi)特等作品，近年更受邀參與"被遺忘的女作曲家計劃"錄制蒙熱魯爾特等作品。
唱片目錄涵蓋舒曼與貝內(nèi)特、海頓四首奏鳴曲、日本當代鋼琴音樂專輯，以及詹姆斯·狄龍等作品世界首錄。2022年在法國Artalinna廠牌發(fā)行格里格、梅特涅與杜普雷作品獨奏專輯，與西蒙·卡拉漢合作錄制拉赫瑪尼諾夫第二交響曲雙鋼琴版。二人還錄制了戴留斯管弦樂雙鋼琴改編曲、舍伍德與帕里作品專輯，以及圣-桑改編的肖邦與李斯特奏鳴曲雙鋼琴版。2023年5月發(fā)行與辛芬尼亞威爾士樂團成員合作的門德爾松與貝內(nèi)特六重奏專輯。
曾在倫敦康威音樂廳以八場音樂會完成莫扎特鋼琴奏鳴曲全集，并在南非比勒陀利亞高斯騰國際藝術(shù)節(jié)以三日內(nèi)五場音樂會重現(xiàn)此壯舉。
作為博蘭斯藝術(shù)家，他珍藏一臺1922年博蘭斯鋼琴，2020年9月曾在萊比錫博蘭斯大師系列音樂會上演出?，F(xiàn)任教于蘇格蘭皇家音樂學(xué)院，每年夏季在英國英杰尼姆國際音樂學(xué)院教授大師班。
1995年通過TEMPUS歐洲交流項目在里加音樂學(xué)院隨特奧菲爾斯·比基斯學(xué)習(xí)期間，讓·穆勒立志投身音樂。2006年前在歐洲多地（布魯塞爾、巴黎、慕尼黑）深造，師從葉夫根尼·莫吉列夫斯基、格哈德·奧皮茨、尤金·印吉克及邁克爾·謝弗，其父加里·穆勒（盧森堡音樂學(xué)院鋼琴教師）對其音樂發(fā)展影響深遠。曾受安妮·奎弗雷克、萊昂·弗萊舍等名家指導(dǎo)。
1994年起屢獲國際比賽首獎，包括讓·弗朗賽、弗朗西斯·普朗克及阿爾卡雄比賽，榮膺歐洲廣播聯(lián)盟青年演奏家論壇優(yōu)勝者。多次為盧森堡大公亨利與瑪麗亞·特蕾莎國事訪問演出，2007年被授予拿騷阿道夫功績勛章騎士稱號。
定期在國際舞臺演出，登臺雅典梅加隆音樂廳、北京國家大劇院、盧森堡愛樂音樂廳等頂級場館，受邀參加布爾格萊斯特音樂節(jié)、慕尼黑前衛(wèi)音樂節(jié)等盛事。與巴伐利亞國家管弦樂團、海德堡交響樂團等合作，受祖賓·梅塔等指揮家執(zhí)棒。樂評盛贊其"以超凡技巧服務(wù)于深刻詮釋"，普朗克比賽評委會主席讓-克洛德·彭內(nèi)蒂耶稱其"十指、頭腦與心靈俱備"。
為貝拉音樂錄制的貝多芬奏鳴曲全集廣受好評，2010年將發(fā)行肖邦作品專輯并第三次中國巡演。2011年起任盧森堡音樂學(xué)院教授。
杰西卡·朱2011年威格莫爾音樂廳首演獲熱烈好評，同年摘得黑斯廷斯國際鋼琴協(xié)奏曲比賽首獎及前一年蘇塞克斯國際鋼琴比賽觀眾獎，協(xié)奏曲邀約不斷。近期與克羅伊登交響樂團合作演繹拉赫瑪尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》，與芬奇利室內(nèi)樂團合作莫扎特D小調(diào)協(xié)奏曲獲觀眾要求返場，后續(xù)將演繹舒曼A小調(diào)協(xié)奏曲。
2006年作為南?！ね匪箤W(xué)生在休斯頓大學(xué)期間與休斯頓交響樂團合作普羅科菲耶夫第三協(xié)奏曲完成協(xié)奏曲首演，后與多家美國樂團合作。2009年獲馬歇爾獎學(xué)金（全美每年僅40個名額），入讀倫敦市政廳音樂與戲劇學(xué)院隨瓊·哈維爾深造并以優(yōu)異成績獲碩士學(xué)位，現(xiàn)為保羅·羅伯茨與羅南·奧霍拉指導(dǎo)的研究員。
秉持音樂普惠理念，她參與LiveMusicNow青年藝術(shù)家計劃，在英國多家醫(yī)院、養(yǎng)老院及特殊教育學(xué)校演出。
這位紐約新羅謝爾本土鋼琴家受鄰居啟發(fā)六歲開始古典訓(xùn)練，即興天賦早顯，未受正規(guī)爵士教育前已能即興改編莫扎特。受麥科伊·泰納、約翰·科爾特蘭等大師影響，在伯克利音樂學(xué)院與布蘭福德·馬薩利斯等學(xué)子結(jié)緣。
從長島大學(xué)輟學(xué)后，因與邁克爾·布雷克即興切磋獲賞識，1987年接替肯尼·柯克蘭加入其巡演五重奏。十年后又接替柯克蘭加入布蘭福德·馬薩利斯四重奏。唱片成就卓著，早年為藍音唱片錄制三張專輯，后簽約馬薩利斯音樂廠牌發(fā)行《俳句》《黎明》等專輯，2013年在Sunnyside廠牌發(fā)行現(xiàn)場三重奏專輯。合作藝術(shù)家包括阿圖羅·桑多瓦爾等名家。
現(xiàn)居北卡羅來納，兼任北卡羅來納中央大學(xué)副教授，持續(xù)推動個人三重奏藝術(shù)創(chuàng)新。
約納斯·維托活躍國際舞臺，演出遍及日、美、歐各地著名音樂節(jié)。受邀與圖盧茲國會大廈樂團、摩拉維亞愛樂樂團等合作協(xié)奏曲。深耕室內(nèi)樂，與阿爾多·奇科利尼等藝術(shù)家合作，熱衷當代音樂，首演蒂埃里·埃斯凱什等作曲家作品，曾受亨利·迪蒂耶等大師指導(dǎo)。獲納捷克斯銀行、塔拉齊等基金會獎項。
阿納先生曾與以色列主要樂團合作協(xié)奏曲，包括祖賓·梅塔執(zhí)棒的以色列愛樂樂團，后在意、德、中國演出，2010年在中國國家大劇院五月音樂節(jié)閉幕音樂會獻演。榮膺塞尼加利亞國際鋼琴比賽、舒伯特國際比賽等賽事獎項。
被《法蘭克福評論報》譽為"卓越室內(nèi)樂演奏家"，任奧伯龍三重奏成員，與單簧管演奏家希莉·布里爾組成布里蘭二重奏。合作名家包括柏林愛樂首席蓋·布朗斯坦等，曾任特拉維夫三重奏成員，獲墨爾本國際室內(nèi)樂比賽等多項大獎。
演出足跡遍布柏林愛樂大廳、卡內(nèi)基音樂廳等頂級場館，參與卑爾根、石荷州等國際音樂節(jié)。錄音通過多家電臺播出。畢業(yè)于漢諾威音樂學(xué)院（師從阿里·瓦迪）、呂貝克音樂學(xué)院（師從康拉德·埃爾瑟）及新英格蘭音樂學(xué)院，曾受穆雷·佩拉西亞與安德拉斯·希夫指導(dǎo)。
2010年起任柏林漢斯·艾斯勒音樂學(xué)院室內(nèi)樂教授，獲美國-以色列文化基金會與羅嫩基金會資助。
芬蘭鋼琴家茱莉亞·穆斯托寧被譽為北歐最令人矚目的年輕藝術(shù)家之一，2004年奪得北歐國際鋼琴比賽冠軍獲贈博蘭斯三角鋼琴，2006-2008年在北歐多國完成德彪西鋼琴作品全集巡演。生于芬蘭-俄羅斯家庭，三歲學(xué)琴，西伯利亞神童時期常在零下40度嚴寒中演出。
16歲獲首個專業(yè)學(xué)位后移居芬蘭，中斷演出七年，在德國弗萊堡與柏林深造，師從維塔利·貝爾宗重建鋼琴技藝。經(jīng)芬蘭著名音樂家埃里克·塔瓦斯特謝納鼓勵重返舞臺，后在巴黎小型國際比賽中奪冠重拾演藝生涯。
2003年起與斯蒂芬·謝雅、阿利西亞·德·拉羅查等名家合作，獲文化基金會、芬蘭音樂推廣中心等機構(gòu)獎項。2007年在哥特蘭室內(nèi)音樂節(jié)演繹穆索爾斯基《圖畫展覽會》獲評"令人窒息的詮釋"，被譽為"與樂器融為一體的杰出獨奏家"。
巴西裔鋼琴家朱莉安娜·斯坦巴赫以火熱情感、超凡魅力與對浪漫派、現(xiàn)代派作品的精湛掌控，以及古典詮釋的優(yōu)雅智慧，被譽為年輕一代最具天賦的藝術(shù)家之一。
近年演出遍及歐、美、亞多國，2002年與以色列交響樂團首演后，合作萊比錫廣播管弦樂團、布達佩斯MAV交響樂團等眾多樂團，登臺巴黎盧浮宮禮堂、萊比錫布商大廈等頂級場館，參與佩里戈爾黑色音樂節(jié)、薩爾茨堡音樂節(jié)等盛事。2005年首次亞洲巡演并在多所大學(xué)舉辦大師班。
獲齊夫拉、納捷克斯等基金會獎項，斬獲圣保羅阿特利夫雷國際鋼琴比賽等賽事首獎。2002年獲佛羅倫薩"維托里奧·圭伊"國際室內(nèi)樂比賽一等獎，2005年獲的里雅斯特三重奏國際比賽貝多芬獎。熱衷當代音樂，首演眾多作品，2010年在卡昂"今日音樂面面觀"音樂節(jié)演繹馬努里與布列茲作品。
2003年起為法國文化協(xié)會等機構(gòu)錄制唱片，2010年發(fā)行穆索爾斯基與德彪西作品獨奏專輯《畫卷》。2005年創(chuàng)辦法國布里奧奈地區(qū)鋼琴與室內(nèi)樂節(jié)。畢業(yè)于巴黎國立高等音樂學(xué)院，獲阿爾弗雷德·萊因霍爾德基金會捐贈博蘭斯鋼琴，后赴紐約茱莉亞音樂學(xué)院隨約瑟夫·卡利希斯坦深造，現(xiàn)居巴黎。
卡捷琳娜·季托娃1983年生于烏克蘭埃納基耶沃，五歲啟蒙。1994-1999年就讀于哈爾科夫中央特殊音樂學(xué)校，后入讀莫斯科柴院附中。早年即獲烏克蘭普羅科菲耶夫比賽一等獎，在捷克"鋼琴音樂大師"比賽中同時摘得桂冠與美國李斯特協(xié)會特別獎。
1997年以莫扎特第21鋼琴協(xié)奏曲在哈爾科夫愛樂大廳完成首演，次年即與多家樂團合作圣-桑第二鋼琴協(xié)奏曲。2001年赴德深造，先后在代特莫爾德音樂學(xué)院與德累斯頓韋伯音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，期間斬獲恩斯科德、馬德里"西班牙作曲家"、安道爾"阿利西亞·德·拉羅查"等國際比賽獎項，獲多羅西安基金會等機構(gòu)獎學(xué)金。師從雅科夫·米爾斯坦傳人伊戈爾·布拉戈達托夫。
獨奏與室內(nèi)樂演出遍及烏、俄、歐美，合作荷蘭交響樂團、維也納室內(nèi)樂團等團體，參演維亞納堡國際音樂節(jié)、梅克倫堡-前波美拉尼亞音樂節(jié)。近年獲意大利巴里與蘇爾莫納鋼琴比賽首獎，現(xiàn)居英國，師從諾瑪·費希爾。
蘭斯·科本曾與中佛羅里達、以色列、悉尼交響樂團等團體合作巡演，樂評贊其演繹貝多芬"皇帝"協(xié)奏曲"展現(xiàn)古典藝術(shù)家的蓬勃活力"。在波恩國際貝多芬音樂節(jié)的奏鳴曲獨奏會被評"清新脫俗、不拘一格"，意大利維羅納愛樂學(xué)院音樂會獲贊"無可置疑的技術(shù)掌控力與珍貴音色探索"。
這位兼具炫技與天賦的國際鋼琴家常為德國之聲、BBC廣播3臺等媒體錄制節(jié)目。在澳大利亞多所院校舉辦大師班，曾任教于昆士蘭音樂學(xué)院與皇家愛爾蘭音樂學(xué)院。榮獲赫菲西巴·梅紐因獎學(xué)金、首屆弗拉森科鋼琴比賽等多項首獎，曾在悉尼歌劇院與悉尼交響樂團合作李斯特第一協(xié)奏曲并通過ABC電視臺向全澳直播。
先后在新西蘭、澳大利亞、莫斯科柴院及皇家愛爾蘭音樂學(xué)院（師從約翰·奧康納）深造。現(xiàn)活躍于獨奏、室內(nèi)樂與藝術(shù)指導(dǎo)領(lǐng)域，任皇家愛爾蘭音樂學(xué)院鍵盤系全職教師，與家人定居都柏林。
列昂尼德·葉戈羅夫1982年生于莫斯科，多項國際獎項獲得者，"姆斯蒂斯拉夫·羅斯特羅波維奇基金會"與"俄羅斯表演藝術(shù)公共基金會"學(xué)者。啟蒙老師安娜·坎托爾以培養(yǎng)葉甫格尼·基辛聞名，后師從弗拉基米爾·霍洛維茨師承的瓦倫蒂娜·帕夫洛娃。1998年在法國圣艾蒂安的首場獨奏會獲評"年少藝臻"，莫斯科樂評贊其貝多芬第32奏鳴曲演繹"觸及音樂本質(zhì)"，肖邦專場則"再現(xiàn)霍夫曼等往昔大師風(fēng)范"。
首張專輯致敬克勞迪奧·阿勞，其演奏如阿勞般賦予經(jīng)典作品新生。詩人普希金所言"靈感即全然接納體驗并熱情詮釋"正是其藝術(shù)寫照——永無完美演出，唯在不斷吸收與釋放中迸發(fā)驚人樂音。
本專輯收錄貝多芬C小調(diào)第32奏鳴曲、舒伯特降E小調(diào)鋼琴曲與肖邦B小調(diào)第一諧謔曲，聽者將在其強大創(chuàng)造力中發(fā)掘隱藏細節(jié)，初識者則隨其靈感指引漫游浪漫主義音樂世界。
2000年，他進入昂熱國立音樂學(xué)院的進階階段（師從埃萊娜·德穆蘭），于2002年以全票通過及評委祝賀的優(yōu)異成績獲得一等獎。自2003年起，他在巴黎國立高等音樂學(xué)院布魯諾·里古托的班級繼續(xù)深造。年僅15歲，路易·朗西安已積累了豐富的演奏經(jīng)驗，涵蓋獨奏、室內(nèi)樂及與樂團合作。他曾在濱海布洛涅音樂節(jié)以及明斯克歌劇院作為獨奏家演出，與巴黎十八區(qū)音樂學(xué)院管弦樂團合作，贏得了《明斯克新聞》日報的贊譽。在CNDC的"激情"演出中，他在墨西哥和巴黎（城市劇院）演奏。他是法國及國際重要舞臺的?？停涸诒R浮宮禮堂（"音樂新苗"節(jié)目推介音樂會）、科爾托音樂廳（國際兒童節(jié)）和香榭麗舍劇院演出，為法國青年音樂協(xié)會2001年制作的"莫扎特訪談"演出二十場。他應(yīng)呂克·費里之邀，參加了M6電視臺的"明星種子"和法國二臺的"周日歡樂"節(jié)目。
路易·朗西安是布雷斯特國際肖邦比賽、巴黎國際鋼琴大賽（"炫技"類別）和施坦威比賽（并列第一名）的獲獎?wù)?。今年他將在莫加多爾劇院與巴黎管弦樂團合作演出"門德爾松"，并參加莫斯科克里姆林宮音樂節(jié)。
路易·朗西安出生于1989年12月10日。六歲開始在巴黎十八區(qū)跟隨Wladkovski先生學(xué)習(xí)鋼琴。2000年10月，他進入昂熱國立音樂學(xué)院的德穆蘭女士班級，兩年后以全票通過及評委祝賀的成績獲得一等獎。2003年4月，他在同一所音樂學(xué)院獲得優(yōu)秀獎，同年9月進入巴黎國立高等音樂學(xué)院開始第一年學(xué)習(xí)。他目前正在攻讀鋼琴和作曲獎項。
他還參加了許多比賽。他贏得了國際鋼琴大賽（GCPI）"炫技"類別冠軍（2000年）、蒙蒂尼萊布勒托努比賽（2003年）、施坦威比賽（2004年）；并在布雷斯特國際肖邦比賽中獲得第三名（2002年）。
在學(xué)業(yè)之余，他很早就開始了重要的音樂生涯。1999年，他與巴黎十八區(qū)音樂學(xué)院管弦樂團在明斯克歌劇院演出。2000年，他參加了CNDC在巴黎城市劇院和墨西哥的"激情"演出。
同年，他還在巴黎波蘭學(xué)院和凡爾賽宮歌劇院為第八屆國際兒童之夜演出。2001年，他應(yīng)法國青年音樂協(xié)會邀請，在香榭麗舍劇院參加了二十場演出。那一年，在CNDC的另一部名為"雅各布"的作品中，他在昂熱、魯昂、瑟堡以及柏林演出。2005年，他與巴黎管弦樂團合作在莫加多爾劇院參與了"門德爾松"演出。2007年，他舉辦了多場獨奏會，其中一場在里斯本。
他還經(jīng)常受邀在許多音樂節(jié)上舉辦獨奏會，如"濱海布洛涅國際音樂節(jié)"、由皮埃爾神父創(chuàng)立的"國際和平節(jié)"、"國際兒童節(jié)"、諾昂的"肖邦音樂節(jié)"、"Ars Terra音樂節(jié)"等。
他參與了眾多媒體活動：2001年，他在法國音樂電臺演出，并在盧浮宮禮堂參加了"音樂新苗"節(jié)目。同年，他還應(yīng)部長呂克·費里邀請，參加了由米歇爾·德呂克在法國二臺主持的"周日歡樂"節(jié)目。近期，他將在沙托魯?shù)?李斯特音樂節(jié)"、"阿圖瓦音樂節(jié)"舉辦音樂會，并參加多項比賽。
2009年11月11日，路易·朗西安在塞特舉行的克勞德·博內(nèi)通比賽中獲得第三名。
2010年6月，路易·朗西安是大眾銀行集團基金會評審團選中的唯一音樂家，成為獲得該基金會三年資助的獎學(xué)金獲得者團隊成員。
馬達利娜·魯蘇曾獲馬丁音樂基金/愛樂樂團獎學(xué)金（2005–2009）、拉蒂烏家族基金會獎學(xué)金（2005–2008），是普羅丹羅馬尼亞文化中心頒發(fā)的布朗庫西獎（2008）得主，并曾獲得博伊西基金會獎學(xué)金（2009）、伊恩·弗萊明MBF獎（2009）和伊迪絲·沃格爾助學(xué)金（2009）。
馬達利娜的獲獎包括布加勒斯特國際PRO-PIANO鋼琴比賽一等獎（2002）、克羅伊登協(xié)奏曲比賽冠軍（2007），以及倫敦市政廳音樂與戲劇學(xué)院所有內(nèi)部鋼琴比賽冠軍（2005、2008）。她還是雅典國際'Konzerteum'鋼琴比賽（2000）主要獎項得主，牛津?qū)I(yè)獨奏獎（2005、2007、2008），坦布里奇韋爾斯國際青年藝術(shù)家比賽（2008）和黑斯廷斯國際鋼琴協(xié)奏曲比賽（2009）獲獎?wù)摺?/p>
學(xué)習(xí)期間，她曾在達廷頓夏季學(xué)校和市政廳音樂與戲劇學(xué)院的大師班演奏，其才華得到理查德·古德、保羅·劉易斯、約翰·里爾、伊莫金·庫珀、斯蒂芬·科瓦謝維奇、帕斯卡·羅熱、布萊斯·莫里森等著名音樂家的認可。
馬達利娜·魯蘇1985年出生于羅馬尼亞康斯坦察，先后隨Iuliana Carlig、Cristian Dumitrescu和Constantin Ionescu – Vovu教授學(xué)習(xí)。2004年9月起，她在倫敦市政廳音樂與戲劇學(xué)院隨瓊·哈維爾教授學(xué)習(xí)，以一等榮譽獲得音樂學(xué)士學(xué)位，以優(yōu)異成績完成音樂碩士課程（市政廳藝術(shù)家-演奏），并被授予著名的市政廳藝術(shù)家獎學(xué)金。
除了目前在英國及海外演出，她還與Gary Parkes International Artistes經(jīng)紀公司簽約，在冠達郵輪的瑪麗皇后2號等船只上演出并獲得好評。未來的合約包括維多利亞女王號、P&O不列顛尼亞號等其他P&O船只。
她在市政廳音樂與戲劇學(xué)院接受了密集的教學(xué)實踐培訓(xùn)，教授各年齡段學(xué)生超過9年，鼓勵學(xué)生參加英國皇家音樂學(xué)院聯(lián)合委員會及圣三一學(xué)院的考試，至今學(xué)生成績均為良好和優(yōu)秀。
她曾在拉祖莫夫斯基學(xué)院任教，并曾在伊恩·瓊斯教授的教學(xué)工作室代課，還在倫敦的學(xué)校舉辦工作坊。她是一位充滿熱情的年輕教師，鼓勵所有能力的學(xué)生盡早表演。她曾在倫敦米爾山的Mount School、赫特福德郡韋爾的Chauncy School任教，目前她在倫敦切爾西的Gems Hampshire School和奇西克的Orchard House School擔(dān)任鋼琴教師。
德雷夫諾夫斯基先生是波蘭羅茲音樂學(xué)院的教授，并在世界各地舉辦大師班。他目前正致力于錄制莫扎特的鋼琴協(xié)奏曲及其他作品，以籌備莫扎特誕辰250周年紀念。他出生于波蘭科沃布熱格，幼年開始學(xué)習(xí)鋼琴，隨后在華沙音樂學(xué)院隨里夏德·巴克斯特和茲比格涅夫·德熱維茨基學(xué)習(xí)鋼琴。
在德熱維茨基教授去世后，他移居克拉科夫，師從揚·霍夫曼，畢業(yè)于當?shù)氐母叩纫魳穼W(xué)校。他首次引起波蘭國內(nèi)外關(guān)注的成功是1975年發(fā)行的多梅尼科·斯卡拉蒂12首鋼琴奏鳴曲錄音。倫納德·伯恩斯坦在聆聽此錄音后，邀請他與波士頓交響樂團合作演出。此后，他在歐洲、美國和日本一些最輝煌著名的音樂廳舉辦音樂會。
1989年9月，他與倫納德·伯恩斯坦、芭芭拉·亨德里克斯、赫爾曼·普雷和麗芙·烏爾曼等世界著名藝術(shù)家一同參加了紀念二戰(zhàn)50周年的莊嚴音樂會。整個活動通過世界各地的電視臺轉(zhuǎn)播。1991年，他因在華沙之秋當代音樂節(jié)上世界首演斯蒂芬·基謝萊夫斯基的鋼琴協(xié)奏曲而獲得波蘭藝術(shù)家和音樂家協(xié)會音樂評論家頒發(fā)的 prestigious "Orpheus" 獎。
他的錄音包括多梅尼科·斯卡拉蒂的奏鳴曲、C.M. von Weber的鋼琴協(xié)奏曲，以及肖邦音樂和室內(nèi)樂形式（五重奏）的鋼琴協(xié)奏曲系列，這些作品因他得以重返音樂會舞臺。他最近的錄音包括坦斯曼的第二鋼琴協(xié)奏曲和希曼諾夫斯基的第四交響協(xié)奏曲。他在倫敦和紐約為NVC Arts錄制了肖邦的鋼琴協(xié)奏曲和19首圓舞曲的錄像光盤。他因在紐約為BELOVED ENTERTAINMENT GROUP錄制的肖邦著名鋼琴協(xié)奏曲以及在東京與EXTON的錄音而獲得高度評價。
他是納溫楚夫霍夫曼和帕德雷夫斯基音樂節(jié)的創(chuàng)始人及經(jīng)理，也是著名的肖邦獨奏家五重奏和肖邦獨奏家樂團的創(chuàng)始人。他在克日什托夫·扎努西的電影《肖邦的音樂會》中飾演弗雷德里克·肖邦，并聯(lián)合制作了伊莎貝拉·齊文斯卡的電影《弗雷德里克的魅力》。
德雷夫諾夫斯基先生同樣以其卓越的指揮技巧而聞名。
瑪格麗塔·格雷納出生于烏曼（烏克蘭），8歲時開始接受最初的鋼琴課程。她對樂器的熱情引發(fā)了對音樂的濃厚興趣。
瑪麗-凱瑟琳·吉羅以其曲目選擇的獨創(chuàng)性而聞名，是一位不墨守成規(guī)的藝術(shù)家。她以精湛的技藝和大膽的方式處理不為人知或鮮少演奏的樂譜，從而在音樂界開辟了一片獨特的天地。
她的詮釋得益于無可挑剔的技巧和個人投入，使觀眾得以熟悉阿貝爾·德科、夏爾·圖爾納米爾、保羅·勒弗萊姆、樊尚·丹第、莫里斯·埃馬紐埃爾、路易·奧貝爾和加布里埃爾·迪蓬等作曲家，以及英國作曲家阿諾德·巴克斯和約克·鮑恩的作品，同時并未忽視她所擅長的古典和浪漫主義主要曲目，她錄制的肖邦、拉赫瑪尼諾夫、韋伯和門德爾松唱片便是明證。她定期受邀參加法國（巴加泰勒肖邦音樂節(jié)、諾昂）和國外（德國胡蘇姆，專注于稀有鋼琴音樂）的重要音樂節(jié)，并經(jīng)常參與法國電臺的廣播節(jié)目。
她的唱片目錄包括約三十張發(fā)行，其中包含大量世界首錄唱片，令人印象深刻?！兑舨妗方鸪劇ⅰ兑魳肥澜纭氛鸷唱労汀肚俊?0分評價，獎勵了她既獨特又個性化的音樂選擇：皮埃爾·奧克塔夫·費魯和加布里埃爾·迪蓬與曼努埃爾·羅森塔爾和古斯塔夫·薩馬澤伊在此比肩。她兩次獲得法國唱片學(xué)院大獎：一次是因詮釋喬治·奧里克、亨利·迪蒂耶和安德烈·若利韋的奏鳴曲，另一次是因莫里斯·埃馬紐埃爾的全部小奏鳴曲。最后，她獻給阿瑟·盧里耶的錄音獲得了夏爾·克羅學(xué)院大獎。作為音樂會藝術(shù)家和教師，瑪麗-凱瑟琳·吉羅還兼任巴黎地區(qū)一所音樂學(xué)院的院長。在她所有由激情、熱忱和感性驅(qū)動的公開露面中，瑪麗-凱瑟琳·吉羅將其藝術(shù)的魅力提升至最高境界。
馬庫斯·伯格是一位廣受好評的多面手即興演奏家、鋼琴家和錄音藝術(shù)家，曾與眾多音樂家合作及演出。他的音樂在歐洲、前蘇聯(lián)、非洲以及最近的美國上演。
他六歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，后來獲得德國埃森?？送鷮W(xué)校的表演藝術(shù)碩士學(xué)位、荷蘭馬斯特里赫特大學(xué)的鋼琴和作曲學(xué)士學(xué)位，以及德國漢堡大學(xué)的流行音樂認證。
他曾師從多位老師。他在祖國德國的青年爵士鋼琴比賽中多次獲獎，并曾是巴黎著名的馬夏爾·索拉鋼琴比賽和摩納哥爵士作曲家作曲比賽的決賽選手。
在多年發(fā)展其永恒的標志性聲音的過程中，馬庫斯從廣泛的音樂風(fēng)格中汲取影響。他已發(fā)行了十二張專輯，收錄他自己的作品和編曲，其中包括他與揚·馮·克萊維茨合作的最新發(fā)行《Quarta》以及北大西洋爵士聯(lián)盟的《NAJA》。
他的作品《Song for Sasha》在2009年JPF大獎中獲得第二名，并進入2009年格萊美獎投票名單。他與著名鼓手馬特·馬魯奇合作的先鋒爵士專輯《Genesis》獲得了美國爵士評論家的好評，而他與柏林薩克斯管演奏家揚·馮·克萊維茨的最新"精神標準"項目《Tertia》于2005年元旦在德國全國電視演出中首次亮相。
他的第二張專輯《The Smile of the Honeycake Horse》與他的四重奏Septer Bourbon合作，獲得了歐洲媒體和美國《Downbeat》雜志的廣泛贊譽，并在德國獲得了"狂熱追隨"。
他的"精神標準"項目是對約翰·塞巴斯蒂安·巴赫最偉大的眾贊歌和杰作的當代爵士即興演奏合集，在德國、波蘭、烏克蘭、意大利和美國的售罄場館演出，后來于1999年進入德國爵士排行榜前20名，并且全球現(xiàn)場音樂會需求仍然很高。
他的個人項目《Ultreya》于2001年發(fā)行，收錄了他自己的鋼琴作品和即興創(chuàng)作。在2003-2004演出季期間，他向美國、德國和意大利的觀眾介紹了《Ultreya》。
目前有兩張專輯計劃發(fā)行。他與著名貝斯手鮑勃·馬格努森和鼓手喬·拉巴伯拉合作的新三重奏專輯，以及他與歌手雪莉·威廉姆斯的合作專輯已經(jīng)錄制完成，將于2011年發(fā)行。
除了作曲和表演，他還是其領(lǐng)域的遠見卓識者，將傳統(tǒng)音樂的核心價值與21世紀的技術(shù)可能性相融合。
瑪莎·馬連科曾在海牙皇家音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。她在多項比賽中獲獎，包括克里斯蒂娜公主比賽一等獎。她曾在紐約（卡內(nèi)基音樂廳）、列支敦士登和希臘演出。
她的演奏可以被描述為直覺性的，她總能感受到與作曲家的聯(lián)系。她尤其感到與李斯特、肖邦和拉赫瑪尼諾夫心靈相通。馬連科同時也是作曲家和畫家。
荷蘭管樂合奏團在阿姆斯特丹Paradiso演奏了她的作品，并在荷蘭電視臺播出。她憑借一首荷蘭老歌的改編曲贏得了王子運河音樂節(jié)的一等獎。馬連科還經(jīng)常在荷蘭電視臺的一檔商業(yè)節(jié)目中演出。
最近，她錄制了自己的作品《音樂是人性的鑰匙》。她將這首單曲獻給烏克蘭戰(zhàn)爭的受害者，并將捐贈收益。馬連科擁有一臺博蘭斯音樂會三角鋼琴，其清晰、溫暖而豐富的聲音使她能夠?qū)崿F(xiàn)最佳的連接。
瑪爾塔·列多是一位國際知名的鋼琴家，以其充滿激情的探戈詮釋以及古典曲目而聞名。出生于阿根廷圣地亞哥-德爾埃斯特羅，瑪爾塔·列多四歲開始學(xué)習(xí)古典鋼琴，六歲便在廣播中演出。瑪爾塔·列多畢業(yè)于布宜諾斯艾利斯的威廉姆斯音樂學(xué)院和圖庫曼音樂學(xué)院。到21歲時，她已定期與阿根廷國家交響樂團合作演出，并登臺圣馬丁劇院、貝爾格拉諾禮堂和科隆劇院等場館。
此后，瑪爾塔·列多對阿根廷探戈音樂的興趣促使她師從卡門·戈麥斯·卡里略、埃特爾維娜·奇尼奇和埃爾莎·普普約等大師學(xué)習(xí)，并在拉丁美洲各地演出。如今，瑪爾塔·列多居住在美國，師從莫斯科音樂學(xué)院畢業(yè)生尼諾·梅拉比什維利?，敔査ち卸嗍且晃粚ζ錁菲饔兄欠舱瓶亓Φ膰H藝術(shù)家。
瑞典鋼琴家馬丁·斯特法特作為協(xié)奏曲獨奏家和獨奏家享有繁忙的國際職業(yè)生涯，同時也是一位熱情的室內(nèi)樂演奏家。盡管他的曲目包括大量巴洛克、古典和浪漫時期的標準作品，馬丁也熱衷于在他的音樂會節(jié)目中推廣新音樂和較少為人知的作品。2009年12月，瑞典主要古典音樂雜志《Opus》在新年榜單中將馬丁列為第五位最重要的瑞典音樂家。
馬丁1979年出生于瑞典卡特琳娜霍爾姆附近，大約四歲開始學(xué)習(xí)鋼琴。他曾在斯德哥爾摩皇家音樂學(xué)院和倫敦市政廳音樂與戲劇學(xué)院學(xué)習(xí)。他的主要老師是斯德哥爾摩的埃斯特·博丁-卡普和斯蒂芬·博斯滕，以及倫敦的保羅·羅伯茨和羅南·奧霍拉。
馬丁從11歲開始定期舉辦音樂會，此后廣泛演出于斯堪的納維亞、英國、歐洲其他地區(qū)以及亞洲和美國。近年來的亮點包括在斯德哥爾摩及瑞典其他主要場館的獨奏和室內(nèi)樂獨奏會，以及倫敦普賽爾音樂廳、巴比肯音樂廳、皇家節(jié)日音樂廳和威格莫爾音樂廳、阿姆斯特丹音樂廳和布魯塞爾博扎爾藝術(shù)中心的演出。馬丁經(jīng)常受邀與樂團合作擔(dān)任獨奏家，曾與哈雷管弦樂團和大多數(shù)瑞典樂團如斯德哥爾摩皇家愛樂樂團和瑞典廣播交響樂團合作，與馬克·埃爾德爵士、安德魯·曼澤和亞歷山大·韋杰尼科夫等指揮家合作。他的演出在歐洲和美國播出，并經(jīng)常在電視上露面。他備受好評的首張CD，收錄了威廉·斯滕哈默的鋼琴作品，于2008年秋由Hyperion唱片公司發(fā)行。
馬丁在鋼琴比賽中取得了相當大的成功，贏得了1999年瑞典和2002年英國雅馬哈比賽的一等獎，以及2002年馬爾默北歐'博蘭斯'鋼琴比賽、2004年約翰·奧格登獎和2005年特倫斯·賈德獎。
符梅儀被BBC廣播3臺譽為"值得關(guān)注的鋼琴家"，《國際鋼琴》雜志評為"后起之星"，并是雅典瑪麗亞·卡拉斯大獎'08的獲獎?wù)撸难葑嗝缘沽藲W洲、美洲和亞洲的觀眾。她在皇家節(jié)日音樂廳、芬蘭地亞大廳、香港大會堂、威格莫爾音樂廳、維羅納愛樂劇院、雅典梅加隆音樂廳和巴黎嘉沃音樂廳等場館的演出持續(xù)獲得好評，贊揚她"作為演奏家的獨特個性"以及"不尋常的內(nèi)在力量"和"個性化、智慧且獨特的詮釋"。
符梅儀曾與多位指揮家合作，也與許多樂團合作過。她與音樂家的密切關(guān)系也使她得以指揮諸如馬來西亞愛樂樂團和俄羅斯名家樂團等團體，從亞洲巡演到歐洲。
在世界各地音樂節(jié)上的演出是符梅儀日程中的重要部分，她曾受邀參加洛林·馬澤爾的卡斯爾敦音樂節(jié)、芬蘭的曼泰音樂節(jié)、塞浦路斯的法羅斯藝術(shù)基金會、瑞典的科斯特音樂節(jié)、危地馬拉的Bravissimo音樂節(jié)和奧爾德堡的布里頓-皮爾斯基金會。作為新音樂的倡導(dǎo)者，她在維也納勛伯格中心、南岸中心的Park Lane Group以及慕尼黑現(xiàn)代藝術(shù)陳列館為國家歌劇院的Festpiel+系列演出。
符梅儀出生于馬來西亞，因?qū)ψ鎳囆g(shù)和音樂的貢獻而被授予Setiawan Tuanku Muhriz勛章。她居住在倫敦，喜歡與迪米特里·阿什肯納齊、什洛米·多布林斯基、安蒂·西拉拉、阿什利·瓦斯、尤里·日斯林等人合作演奏室內(nèi)樂，并與黛敏郎、陳銀淑等著名作曲家合作。繼她的首張專輯《獨奏會》成功收錄巴赫、鮑恩、拉威爾和勃拉姆斯的作品之后，符梅儀的第二張專輯《音樂玩具》擴展了她對20/21世紀曲目的探索，收錄了索菲亞·古拜杜麗娜、陳銀淑和捷爾吉·利蓋蒂的作品。該專輯計劃于2012年夏季發(fā)行。
無論在鋼琴前還是指揮臺上，普列特涅夫都被公認為我們時代最杰出的藝術(shù)家之一。普列特涅夫在1978年年僅21歲時便獲得柴可夫斯基國際鋼琴比賽的金獎和一等獎，這一獎項使他在世界范圍內(nèi)早早獲得認可。1988年受邀在華盛頓超級大國峰會上演出，使他與米哈伊爾·戈爾巴喬夫結(jié)下友誼，并獲得了在藝術(shù)自由中進行音樂創(chuàng)作的歷史性機遇。
1990年，普列特涅夫組建了俄羅斯歷史上第一個獨立樂團。即使有戈爾巴喬夫的支持，這一步的風(fēng)險也極大，正是普列特涅夫的聲譽和承諾使他長期懷抱的夢想成為現(xiàn)實。許多國內(nèi)最優(yōu)秀的音樂家分享他對表演藝術(shù)新模式的愿景，加入普列特涅夫，共同創(chuàng)建了俄羅斯國家樂團。在他的領(lǐng)導(dǎo)下，RNO在短短幾年內(nèi)就躋身世界頂級樂團之列。普列特涅夫?qū)NO描述為他最大的喜悅，如今擔(dān)任其藝術(shù)總監(jiān)和首席指揮。2006年，他發(fā)起了米哈伊爾·普列特涅夫國家文化支持基金，這是一個支持重大文化倡議和項目的非營利組織，包括RNO的年度伏爾加河巡演以及與德意志留聲機公司合作的米哈伊爾·普列特涅夫貝多芬項目。
作為客座指揮，普列特涅夫定期與倫敦愛樂樂團、馬勒室內(nèi)樂團、東京愛樂樂團、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團、倫敦交響樂團、洛杉磯愛樂樂團和伯明翰市立交響樂團等主要樂團合作。2008年，他被任命為瑞士盧加諾的意大利瑞士樂團的首席客座指揮。
作為獨奏鋼琴家和獨奏會演奏家，普列特涅夫定期出現(xiàn)在世界音樂之都。他的錄音和現(xiàn)場表演證明了他對廣泛曲目的杰出詮釋能力?！秱惗仉娪崍蟆吩u論道："從普列特涅夫的手指和頭腦中產(chǎn)生的想法使音樂充滿活力，使其洋溢著新鮮感和機智。[他]讓音樂積極地躍動起來。"《泰晤士報》將他的演奏描述為"源自驚人的想象力 virtuosity，其美令人驚嘆。"
普列特涅夫的錄音贏得了眾多獎項，包括2005年格萊美獎，獲獎CD是他本人為雙鋼琴改編的普羅科菲耶夫《灰姑娘》，由瑪爾塔·阿格里奇和普列特涅夫演奏。他因舒曼《交響練習(xí)曲》的CD（2004年）以及與RNO和指揮姆斯蒂斯拉夫·羅斯特羅波維奇錄制的拉赫瑪尼諾夫和普羅科菲耶夫第三鋼琴協(xié)奏曲（2003年）獲得格萊美提名。他的斯卡拉蒂鍵盤奏鳴曲專輯獲得了1996年留聲機獎。BBC音樂雜志稱該錄音是"最偉大的鋼琴演奏……僅憑這首演奏就足以確保普列特涅夫躋身有史以來最偉大的鋼琴家之列。"2007年，他與德意志留聲機公司錄制了貝多芬全部鋼琴協(xié)奏曲，其中第2和第4協(xié)奏曲的錄音被東京唱片學(xué)院評為"2007年最佳協(xié)奏曲錄音"。
作為作曲家，普列特涅夫的作品包括古典交響曲、交響樂團三聯(lián)畫、哈薩克主題幻想曲以及鋼琴與樂隊的隨想曲。他無與倫比的柴可夫斯基《胡桃夾子組曲》和《睡美人》鋼琴改編曲，連同他演奏的柴可夫斯基第二鋼琴協(xié)奏曲和《四季》，被選入1998年專輯《20世紀偉大鋼琴家》。
作為音樂家的兒子，普列特涅夫幼年時便開始指揮和學(xué)習(xí)多種樂器，十幾歲時進入莫斯科音樂學(xué)院。如今，他是俄羅斯最受尊敬和最有影響力的藝術(shù)家之一。作為俄羅斯文化委員會的顧問，普列特涅夫于2007年因?qū)宜囆g(shù)生活的貢獻而獲得總統(tǒng)獎。鋼琴家、指揮家、作曲家和文化領(lǐng)袖——這些都是米哈伊爾·普列特涅夫藝術(shù)生涯的重要方面。然而，他認為自己，簡而言之，是一位音樂家。
米特拉·愛麗絲·譚三歲時首次公開表演，八歲時在日本進行了國際首演。原籍馬來西亞，她在各種國際比賽中獲獎，包括羅薩里奧-馬爾恰諾最具杰出個性藝術(shù)家獎、俄羅斯音樂獎（因最佳演繹俄羅斯音樂作品）、在泰國舉行的 prestigious Asia Oceania festival 上令人垂涎的"優(yōu)秀演奏家獎"稱號，以及新加坡的"千禧年青年鋼琴家"獎。
她是"普賽爾學(xué)校"、"新加坡李氏基金會"、"新加坡國家藝術(shù)理事會"、"邵氏基金會"和"Chiron Trust"獎學(xué)金的獲得者，還獲得了"天才青年音樂家"獎學(xué)金。米特拉曾在"普賽爾學(xué)校"和"皇家音樂學(xué)院"學(xué)習(xí)，師從Toh Patsy。她在紐約的"曼尼斯音樂學(xué)院"獲得碩士學(xué)位，當時的老師是杰出的古巴裔美國鋼琴家雅各布·拉泰納。
米特拉獲得博蘭斯獎學(xué)金，在萊比錫的"國際夏季音樂學(xué)院"學(xué)習(xí)，期間她在萊比錫布商大廈的"G?hliser Schlo?er"演出。連續(xù)兩年，她獲得"莫扎特音樂大學(xué)"獎學(xué)金并被選中演出。米特拉還獲得獎學(xué)金參加在奧地利格拉茨舉行的"美國音樂協(xié)會第33屆國際研討會"。
她在亞洲、歐洲、美國和英國的演出包括獨奏和室內(nèi)樂音樂會。她的演出展示了她現(xiàn)場作曲的特殊才華，并在亞洲電視臺廣泛播出。她曾為新加坡最后一位總統(tǒng)在新加坡總統(tǒng)慈善音樂會以及威爾士親王在"普賽爾學(xué)校"的演出上表演，后者當晚在國家電臺播出。查爾斯王子在一次采訪中將這場表演描述為"出色且卓越"。
米特拉是一位合格的作曲家和編曲家，曾受委托改編《演藝者》和其他著名作品，用于鋼琴五重奏、合唱團及其他各種合奏。她在倫敦與旺茲沃思交響樂團合作，在一場完整的音樂會上首演了勒魯瓦·安德森的鋼琴協(xié)奏曲。《古典音樂》雜志寫道："……譚在鋼琴上飛舞，充滿彈跳力和熱情"。2010年，她在倫敦的三場音樂會系列中演奏了普羅科菲耶夫的全部奏鳴曲。2011年5月，她受邀參加女王陛下在白金漢宮舉行的"慶祝表演藝術(shù)青年"招待會。2012年，米特拉與里士滿樂團合作演奏了普羅科菲耶夫第三鋼琴協(xié)奏曲。6月，她受邀前往馬來西亞舉辦大師班、采訪論壇和音樂會，馬來西亞旅游、文化和環(huán)境部長拿督馬西迪·曼君帶頭起立鼓掌。
2014年，米特拉受委托為馬來西亞國家項目"馬六甲門戶"的啟動創(chuàng)作主題曲。該啟動儀式由馬來西亞總理主持，米特拉在指揮臺上指揮。她還受邀與厄瓜多爾駐英國和馬來西亞大使館合作舉辦獨奏會，并在MYO音樂節(jié)上擔(dān)任評委。米特拉定期在東南亞和英國舉辦獨奏會、大師班、研討會并擔(dān)任評委。
自從他早年作為神童與爵士傳奇人物薩德·瓊斯同臺演出首次登臺以來，尼爾斯·蘭·多基已經(jīng)為自己確立了一種獨特的藝術(shù)身份，這種身份永遠無法被復(fù)制，因為幫助他一路塑造這種身份的環(huán)境和導(dǎo)師要么已不復(fù)存在，要么永遠無法重現(xiàn)。加上他無窮的創(chuàng)造力、無與倫比的生產(chǎn)力和持續(xù)的好評，尼爾斯·蘭·多基無疑可以被視為新時代爵士藝術(shù)家的典范。
自1986年以來，丹麥-越南裔爵士鋼琴家和作曲家尼爾斯·蘭·多基（生于1963年10月3日）已發(fā)行了不下33張個人名義的專輯，此外還作為伴奏樂手或制作人參與了其他藝術(shù)家的眾多專輯。他已成為一位獨特而引人注目的世界級藝術(shù)家，其音樂以寧靜和優(yōu)雅為特點，并一直被形容為富有魅力、技藝精湛、創(chuàng)新、感性且性感。他曾與爵士界的名人合作，為最負盛名的廠牌錄音，他的觀眾包括皇室成員和世界知名人物，并且他的聲譽持續(xù)超越爵士樂的范疇。
他的一些錄音曾登上流行排行榜，來自其他流派的高知名度國際藝術(shù)家經(jīng)常與他合作。2004年，他作為電影導(dǎo)演首次亮相，執(zhí)導(dǎo)了廣受好評的長篇音樂紀錄片《Between a Smile and a Tear》，該片在電影院上映，并在電視和DVD上發(fā)布。
2008年，尼爾斯·蘭·多基獲得本·韋伯斯特獎，成為美國格萊美獎錄音學(xué)院的投票成員，三星公司在他們的電視廣告活動中使用了他的一首作品《Misty Dawn》。2009年，他與由傳奇制作人克里德·泰勒指導(dǎo)的CTI全明星樂隊巡演。該樂隊在蒙特勒爵士節(jié)現(xiàn)場錄音，用于即將發(fā)行的CD和藍光DVD。
尼爾斯·蘭·多基目前正在制作他的第三部電影，這將是一部虛構(gòu)與音樂紀錄片相結(jié)合的獨特混合體。他還是一位出版作家，目前正在撰寫一本新的非虛構(gòu)書籍，探討生活與音樂即興之間的相似之處，并以爵士樂為載體對生活進行哲學(xué)思考。這本書涉及如何將生活視為一件藝術(shù)品，以及如何運用音樂概念和即興技巧來改善你的生活。他目前正在制作一張原創(chuàng)作品的新專輯，將與他的新書一同發(fā)布。
他與法國打擊樂手澤維爾-德桑德雷·納瓦雷也在合作開發(fā)一個新的錄音項目。來自該項目的曲目《Passionate Bliss》是即將上映的門諾·邁耶斯導(dǎo)演、演員佩內(nèi)洛普·克魯茲和奧斯卡獎得主阿德里安·布羅迪主演的電影《Manolete》原聲帶的一部分。
尼爾斯·蘭·多基目前的巡演團體是一個全新的全丹麥三重奏，成員包括喬納森·布雷默和尼克拉斯·巴德萊本。他是丹麥公民，美國永久居民，在法國巴黎也有住所。
當尼爾斯·蘭·多基在1986年發(fā)行他的首張專輯時，著名的美國爵士作家丹·摩根斯特恩這樣描述他：
"沒有什么比第一次遇到一位真正有分量的年輕爵士音樂家更令人鼓舞和滿足的了，他能讓你感到音樂的未來掌握在可靠的人手中。毫無疑問，多基的才華具有真正的重要性——這是我們時代爵士樂中罕見的東西，偉大傳統(tǒng)中的原創(chuàng)聲音。"
今天，多年過去，發(fā)行了許多專輯之后，世界各地的評論家仍然像以往一樣確信：
"年輕一代中最好的鋼琴家"
（《Swing Journal》，日本）
"他這一代最多產(chǎn)的音樂家之一"
（《Plurimedia》，法國）
"技術(shù)幾乎達到奧斯卡·彼得森的水平，但匹配了他自己獨特的聲音。很難不讓人印象深刻。"
（《Jazziz》，美國）
"非常個人的浪漫敏感性……一位旋律家，觸鍵深邃而富有啟發(fā)性。"
（《Telerama》，法國）
"他的歌曲具有蔚藍海岸的明亮度，可以作為華麗電影——浪漫故事、珠寶搶劫—— evocative 的原聲帶。"
（《Jazztimes》，美國）
"一位多才多藝的鋼琴家。他可以尖刻簡潔，適當?shù)乜裣?，并?fiercely 強健。他也是一位非常敏感的伴奏者。"
（《Jazz Journal》，英國）
"富有創(chuàng)造力且超級抒情。"
（《Hot House》，美國）
尼古拉·德米登科與圣彼得堡愛樂樂團及指揮家尤里·特米爾卡諾夫保持著密切合作，曾攜手在柏林、布達佩斯、布宜諾斯艾利斯、日內(nèi)瓦、格拉斯哥、倫敦、盧加諾、曼徹斯特和圣彼得堡等地演出。
他還與多位定居倫敦的俄羅斯藝術(shù)家展開卓有成效的合作，特別是與德米特里·阿列克謝耶夫的雙鋼琴組合、與列昂尼德·戈羅霍夫的大提琴鋼琴二重奏，以及與令人振奮的新晉隱士弦樂三重奏組成的鋼琴四重奏。
這位俄裔英國鋼琴家自幼展現(xiàn)天賦，五歲前便在祖父的舊鋼琴上開始學(xué)習(xí)，六歲進入格涅辛音樂學(xué)校師從安娜·坎托爾。盡管早年抵觸音階與技巧訓(xùn)練，他仍進步神速，最終進入莫斯科音樂學(xué)院，師從德米特里·巴什基羅夫。德米登科認為巴什基羅夫不僅培養(yǎng)了他作為演奏家的獨特品質(zhì)，更完善了他的演奏技巧。1976年蒙特利爾比賽和1978年莫斯科柴可夫斯基比賽（帶病參賽）的決賽經(jīng)歷，成為他職業(yè)認可的最后跳板。
1985年隨莫斯科廣播交響樂團的巡演將德米登科引入西方視野，尤其在英國，他于1990年定居并于1995年自豪地獲得英國公民身份。在薩里大學(xué)任教期間，他穩(wěn)步建立起頂尖的國際事業(yè)，與歐洲眾多頂級樂團和指揮家合作協(xié)奏曲，并在倫敦威格莫爾音樂廳舉辦具有里程碑意義的系列獨奏會。他被公認為著名的鋼琴大師，是俄羅斯鋼琴學(xué)派的主要代表，其技術(shù)才華與音樂洞察力的融合贏得持續(xù)贊譽。在威格莫爾音樂廳的系列獨奏會"鋼琴杰作"榮獲皇家愛樂協(xié)會獎，其精華由Hyperion唱片以雙專輯《威格莫爾現(xiàn)場》收錄。他定期在巴比肯音樂廳的"偉大演奏家"系列中演出，并于2006年秋季重返倫敦南岸中心的國際鋼琴系列。當前及未來的協(xié)奏曲 engagements 包括與阿德萊德、伯爾尼、卡斯蒂利亞-萊昂、克賴斯特徹奇、格拉納達、克里斯蒂安桑、拉赫蒂、澳門、墨爾本、RTE及新加坡交響樂團；貝爾格萊德、不來梅和布加勒斯特愛樂樂團；馬德里社區(qū)樂團以及昆士蘭和阿爾斯特樂團合作。除在慕尼黑赫拉克勒斯大廳的年度獨奏會外，他還在阿德萊德、布里斯班、舊金山、圣何塞、圣彼得堡、溫哥華和薩格勒布舉辦獨奏會。音樂節(jié)邀約包括劍橋音樂節(jié)、漢特-曼西斯克音樂節(jié)、紐約曼尼斯學(xué)院IKIF、奧斯陸室內(nèi)音樂節(jié)、巴黎肖邦音樂節(jié)、佩特沃斯音樂節(jié)、普利茅斯音樂節(jié)和斯內(nèi)普逍遙音樂會。
為Hyperion唱片公司，德米登科錄制了巴赫、肖邦、克萊門蒂、李斯特、梅特納、穆索爾斯基、普羅科菲耶夫、舒伯特和舒曼的專輯，以及與亞歷山大·拉扎列夫指揮的倫敦愛樂樂團合作的肖邦、梅特納、斯克里亞賓、柴可夫斯基和韋伯的協(xié)奏曲，以及普羅科菲耶夫全部協(xié)奏曲。為慕尼黑的AGPL廠牌，他錄制了貝多芬的《錘子鍵琴奏鳴曲》和一套斯卡拉蒂奏鳴曲集。這部龐大唱片目錄的最新補充是為ASV Gold錄制的貝多芬作品。他對梅特納、穆索爾斯基和布索尼作品的詮釋尤其備受好評，并確立了作為李斯特和肖邦作品權(quán)威詮釋者的地位。德米登科也涉足巴赫、莫扎特和斯卡拉蒂等早期作曲家的作品，其演奏帶有一定程度的彈性節(jié)奏，這與嚴謹考據(jù)的演奏實踐背道而馳，但他認為這是他們音樂中不可或缺的要素。
近期的協(xié)奏曲 engagements 包括與伯恩茅斯、哥德堡、莫斯科廣播、布拉格、歐登塞、圣保羅和西澳大利亞交響樂團；薩爾茨堡室內(nèi)樂團；BBC威爾士國家樂團；不來梅德意志室內(nèi)愛樂樂團；啟蒙時代管弦樂團；奧克蘭、赫爾辛基、以色列愛樂樂團；皇家利物浦、奧斯陸、華沙和皇家愛樂樂團；法國國家樂團、羅馬圣切契利亞學(xué)院樂團、西班牙國家樂團和華沙交響樂團合作。與之合作過的指揮家包括安德雷·波雷科、弗拉基米爾·費多謝耶夫、蒂埃里·菲舍爾、丹尼爾·哈丁、曼弗雷德·霍內(nèi)克、奧科·卡穆、雅科夫·克萊茲伯格、亞歷山大·拉扎列夫、蘇珊娜·馬爾基、塔尼婭·米勒、羅杰·諾林頓爵士、賈南德雷亞·諾塞達、杰拉德·施瓦茨、萊夫·塞格斯坦、葉夫根尼·斯韋特蘭諾夫、尤里·特米爾卡諾夫、揚·帕斯卡爾·托特利耶和奧斯莫·萬斯卡。
德米登科曾在阿姆斯特丹、畢爾巴鄂、不來梅、愛丁堡、香港、馬德里、曼徹斯特、墨爾本、紐約、珀斯、布拉格、塞維利亞、悉尼、多倫多和薩拉戈薩舉辦獨奏會；并受邀參加貝爾法斯特、卡斯泰洛城、新西蘭、布拉格之春、施韋青根、新加坡國際鋼琴、辛特拉和溫莎音樂節(jié)，以及杜什尼基、諾昂和瓦爾德莫薩的肖邦音樂節(jié)。
牛牛（本名張勝量）1997年7月11日出生于中國福建省廈門市，三歲顯露天賦并由父親啟蒙。五歲進入集美大學(xué)學(xué)習(xí)鋼琴，2003年8月，剛過完六歲生日幾周后便舉辦了首次音樂會。隨后移居上海，八歲成為上海音樂學(xué)院有史以來最年輕的學(xué)生。
牛牛已掌握廣泛的鋼琴文獻，擁有扎實的曲目儲備，受邀在國內(nèi)外重要音樂節(jié)和音樂會上演出。2006年8月在倫敦威格莫爾音樂廳舉辦獨奏會，2007年11月應(yīng)導(dǎo)師萊斯利·霍華德之邀重返倫敦，在威爾士親王查爾斯王子殿下見證下，于皇家節(jié)日音樂廳演奏肖斯塔科維奇《第一鋼琴協(xié)奏曲》。
2007年夏季，牛牛成為與國際古典廠牌EMI Classics簽訂獨家錄音合約的最年輕鋼琴家。2008年7月發(fā)行首張專輯《牛牛彈莫扎特》。同年12月23日在北京國家大劇院舉辦獨奏會，隨后在上海、廣東、深圳和大連巡演。
2009年7月首張CD在日本發(fā)行，10月在大阪（23日，交響樂大廳）和東京（24日，三得利大廳）完成日本首演，音樂會迅速售罄，他成為這兩大音樂廳有史以來舉辦獨奏會的最年輕音樂家。同年10月參加德國巴特沃里肖芬的"民族音樂節(jié)"，與指揮家尤斯圖斯·弗朗茨合作演奏莫扎特第九鋼琴協(xié)奏曲"朱納霍姆"，并榮獲該音樂節(jié)"2009年度青年藝術(shù)家"獎。2010年1月錄制第二張CD，次月巡演日本（東京、大阪、札幌、松本、名古屋、橫濱），觀眾超過萬人。
2010年5月發(fā)行第二張專輯《牛牛彈肖邦：練習(xí)曲全集》（含肖邦作品10、25及三首新練習(xí)曲），時年十二歲的牛牛成為全球錄制肖邦全部練習(xí)曲的最年輕藝術(shù)家。同年7月，該專輯在中國獲得金唱片銷量獎。2010年8月完成第二次日本巡演（新瀉、大阪、琵琶湖、名古屋、富山、茅崎），成為十個月內(nèi)在大阪連開三場音樂會且全部售罄的首位鋼琴家。
2010年他被任命為迪拜室內(nèi)樂團指揮，2016年攜自創(chuàng)的奧維迪奧室內(nèi)樂團（迪拜世界音樂會）完成首演。奧維迪奧·德·費拉里畢業(yè)于智利大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，師從胡安·萊馬和西里洛·維拉教授，攻讀音樂教育學(xué)和作曲碩士學(xué)位。他是阿聯(lián)酋歷史最悠久的音樂機構(gòu)——奧維迪奧音樂學(xué)院的創(chuàng)始人。2012年，他因作為第十二屆亞太資優(yōu)教育會議評委的出色表現(xiàn)獲頒哈姆丹·本·拉希德·阿勒馬克圖姆杰出績效獎。他定期攜現(xiàn)任樂團在中東各地演出，亮點包括多哈（卡塔爾）、阿布扎比、迪拜（阿聯(lián)酋）、新德里和孟買（印度）的獨奏會。
近期，德·費拉里受著名博蘭斯鋼琴廠（德國萊比錫）邀請，成為其官方藝術(shù)家及中東地區(qū)大使。他的錄音通過Tunecore和QRS technologies在全球150多家音樂商店發(fā)行，其作品多次被編輯推薦并入選本年度在線電臺前十。他于2016年在美國洛杉磯的Akademia獎項中榮獲年度最佳藝術(shù)家獎。德·費拉里是美國廣播音樂協(xié)會會員。
帕納約蒂斯·戈戈斯是一位非凡的音樂家，其藝術(shù)融合了感性、蓬勃的靈氣與詩意，正是這種獨特稟賦使他成為卓越的鋼琴家。眾多榮譽與獎項點綴其藝術(shù)生涯，2005年雅典希臘藝術(shù)與文學(xué)學(xué)院授予他"最佳青年獨奏家"稱號。他與巴黎著名鋼琴家兼教育家莫妮克·德肖塞建立了密切合作，其藝術(shù)傳承自阿爾弗雷德·科爾托和埃德溫·菲舍爾的偉大鋼琴傳統(tǒng)。
過去幾年，戈戈斯的巡演足跡遍及多個歐洲國家，在法國、英國、德國、奧地利、希臘和瑞士舉辦鋼琴獨奏會，并與雅典小交響樂團、盧塞恩"圣瑪麗亞"室內(nèi)樂團、帕特雷獨奏家樂團及馬爾堡青年樂團等合作協(xié)奏曲，與阿洛伊斯·斯普林格、喬治·阿拉維迪斯、迪特·蘭格和迪米特里·博蒂尼等指揮家緊密合作。
他曾受邀參加希臘及海外的音樂系列與節(jié)日：2007/2008年法國巴黎"音樂節(jié)"、2008年德國萊比錫門德爾松故居"鋼琴之夏"、2009年德國柏林"柏林棕櫚音樂會"、2009年希臘伊拉克利翁夏季音樂節(jié)、2010年德國柏林"柏林棕櫚音樂會"、2010年希臘薩摩斯"畢達哥利亞節(jié)"。
戈戈斯出生于希臘帕特雷，六歲在愛樂音樂協(xié)會學(xué)琴，1998年以優(yōu)異成績獲獨奏文憑和對位法文憑。隨后三年在雅典隨柴院著名鋼琴家瓦列里·薩加伊達奇內(nèi)學(xué)習(xí)，2001年在雅典X.O.N.全國鋼琴比賽中奪冠引起關(guān)注。同年獲 prestigious "A. ONASSIS" 學(xué)院獎學(xué)金，赴圖盧茲音樂學(xué)院隨特雷莎·杜索教授深造鋼琴與室內(nèi)樂，2004年以"精進獎"和"室內(nèi)樂獎"畢業(yè)。2006年至2009年入住巴黎著名的"國際藝術(shù)城"，并于2007和2008年作為獨奏家代表該機構(gòu)參加巴黎"音樂節(jié)"。
2011/2012音樂季，他受邀在倫敦、柏林、維也納和雅典舉辦音樂會。2009年12月，他在著名的維也納音樂廳完成首場獨奏會。
2002年馬德里博蘭斯鋼琴比賽冠軍。佩德羅·卡薩爾斯五歲開始接受鋼琴教育，1998年前師從馬德里鋼琴家卡門·德萊托，后進入馬德里皇家高等音樂學(xué)院隨華金·索里亞諾教授學(xué)習(xí)并以最優(yōu)成績畢業(yè)。這位西班牙鋼琴家曾在國內(nèi)外多個音樂廳演出，如馬德里國家音樂廳（2002年）及2003年非洲巡演期間的西班牙大使館。1996年和2005年其演奏由古典電臺錄制，并為卡斯蒂利亞-拉曼查自治區(qū)頻道、埃斯特雷馬杜拉電視臺、安達盧西亞頻道及西班牙國家電視臺錄制節(jié)目。他同時正在馬德里自治大學(xué)攻讀博士學(xué)位及音樂史與音樂學(xué)學(xué)位。
彼得·阿德里安·格勞爾的演奏充滿激情——詩意、情感豐沛、引人入勝且始終不妥協(xié)，展現(xiàn)出對鋼琴的熱愛。媒體盛贊其精湛技藝、奔放氣質(zhì)與分析型特質(zhì)，詮釋中精妙的節(jié)奏感以及強勁爆發(fā)的演繹。
其扎實功底奠基于特爾古穆列什的天才兒童音樂學(xué)校，六歲開始學(xué)習(xí)，早年的廣播電視錄音及演播室錄制很快認可其藝術(shù)進步。14歲獲羅馬尼亞"奇普里安·波隆貝斯庫"全國比賽一等獎，不久移居德國亞琛，被譽為"鋼琴神童"，成為科隆音樂與舞蹈學(xué)院帕維爾·吉利洛夫教授班的少年生。
1986-1994年的獎學(xué)金使他得以參加重要的國際大師班，受教于佐爾坦·科奇什、捷爾吉·齊夫拉、伊麗莎·漢森、克里斯托夫·埃申巴赫、卡爾-海因茨·凱默林和魯?shù)婪颉げ己召e德等名家，為其音樂生涯獲得關(guān)鍵啟迪。
格勞爾的曲目涵蓋鋼琴音樂多個時期，但專注于貝多芬、巴托克、肖邦、李斯特和格里格的作品。受佐爾坦·科奇什大師班及其匈牙利血統(tǒng)影響，他尤其熱衷演繹巴托克。
除室內(nèi)樂和聲樂伴奏等多類項目外，格勞爾曾在歐亞多國舉辦音樂會。與尤斯圖斯·弗朗茨的結(jié)識使他在1994年石勒蘇益格-荷爾斯泰因音樂節(jié)舉辦個人音樂會。1999年日本巡演十場，2004年征服土耳其挑剔觀眾，2009年美國巡演獲得熱烈喝彩。
馬蘭女士被評論界譽為古典音樂界一股鮮明的創(chuàng)新力量，其藝術(shù)成就巔峰是獲得三項格萊美獎提名，包括首張唱片《變?nèi)莅秃眨喊屯锌恕⒗恋倥c弗里德曼的巴赫改編曲全集》提名2004年"最佳器樂獨奏專輯"。作為國際獲獎廠牌H?nssler Classic的獨家錄音藝術(shù)家，2006年發(fā)行《變?nèi)菽亍?，?變?nèi)?系列最新專輯定于2007年全球發(fā)行。
除錄音活動外，馬蘭作為獨奏家、樂團協(xié)奏曲獨奏家及室內(nèi)樂演奏家在全球主要場館保持繁忙演出日程。1987年羅馬歐洲首演后，亮點包括卡內(nèi)基音樂廳、巴黎科爾托音樂廳、薩爾茨堡莫扎特音樂廳、布達佩斯李斯特博物館、芝加哥交響樂廳、沃斯堡貝斯音樂廳，以及拉維尼亞音樂節(jié)和吉爾莫國際鋼琴節(jié)。合作樂團包括圣彼得堡國家學(xué)院樂團、西西里室內(nèi)樂團、柯林斯堡、埃爾金和貝爾維尤交響樂團、開普敦和約翰內(nèi)斯堡愛樂樂團，指揮家包括瓦西里·佩特連科、德米特里·馬尼洛夫、武田祥美、奧姆里·哈達里、伯恩哈德·居勒、沃爾夫?qū)げ┨亍⒄材匪埂げ剪斂怂?、羅伯特·漢森、唐·弗羅因德和梶島房子。
馬蘭的事業(yè)起步于2000年在美國多項國際鋼琴比賽中斬獲五枚金牌，包括路易斯·麥克馬洪、密蘇里南方、洛杉磯李斯特"布達佩斯音樂會"和希爾頓黑德國際鋼琴比賽。此外，她贏得2000年網(wǎng)絡(luò)音樂廳大賽大獎，以及格雷斯·韋爾什鋼琴比賽和安特吉青年藝術(shù)家獎的金牌。
馬蘭出生于南非，四歲隨母親啟蒙，后師從馬太和萊謝蒂茨基的學(xué)生阿道夫·哈利斯。十歲與約翰內(nèi)斯堡交響樂團首演并贏得國內(nèi)所有主要比賽后，她移居美國深造，在密歇根州立大學(xué)獲學(xué)位后于北德克薩斯大學(xué)完成研究生學(xué)業(yè)，師從史蒂文·德格魯特、拉爾夫·沃塔佩克和約瑟夫·巴諾維茨。
雖為美國永久居民，馬蘭仍與祖國保持緊密聯(lián)系，2003年獲《Rapport/City Press》威望獎"南非十大最具啟發(fā)性女性"。作為家鄉(xiāng)的知名人物，她登上雜志封面及專題報道，并成為填字游戲插圖線索。除熱愛復(fù)古禮服外，其舞臺服裝由亨賈·沙普等南非頂尖設(shè)計師打造。作為學(xué)校古典音樂的頻繁演講推廣者，每年有以她命名的音樂獎學(xué)金授予有前途的南非年輕音樂家。
菲利普·卡瓦尼亞曾與多位鋼琴大師合作，包括讓-克洛德·彭內(nèi)蒂耶、亨利·巴爾達、多米尼克·梅萊、伊塔馬爾·科蘭和喬瓦尼·貝盧奇。他在梅多克-阿基坦鋼琴比賽中多次獲獎，并于2005年7月在格雷西沃當音樂節(jié)和2007年李斯特狂熱節(jié)演出。近期，他與維萊納三重奏（西蒙·羅圖里耶-小提琴，尼古拉·德弗朗-大提琴）在羅克當特隆音樂節(jié)、南特狂熱之日音樂節(jié)和梅萊谷倉音樂節(jié)合作。
卡瓦尼亞六歲開始學(xué)琴，1991年在波爾多音樂學(xué)院隨呂西安娜·德盧爾姆學(xué)習(xí)，后進入巴黎高等師范學(xué)院隨維多利亞·梅爾基深造。2002年他以全票通過成績被巴黎音樂學(xué)院錄取，師從喬治·普魯?shù)埋R赫、弗朗索瓦-弗雷德里克·蓋伊和克萊爾·德澤爾，2006年以優(yōu)異成績畢業(yè)。隨后數(shù)年他競爭進入巴黎音樂學(xué)院碩士課程，師從羅杰·穆蘭進行學(xué)習(xí)。他在多項比賽中獲獎，并贏得一臺博蘭斯三角鋼琴。
歐米勒孖寶的活力雙鋼琴音樂會已成為全球熱潮，以其獨特的復(fù)雜四手聯(lián)彈和幽默舞臺表演風(fēng)靡世界，場場售罄。節(jié)目涵蓋古典、民謠、爵士、拉丁及當下?lián)u滾流行金曲，風(fēng)格獨具。斯蒂芬·韋和馬塞爾·多恩憑借十余年舞臺經(jīng)驗，極致呈現(xiàn)創(chuàng)新節(jié)目，尤以網(wǎng)球彈奏鋼琴的"中心球場布魯斯"聞名。
二人相識于1996年服役期間，均自幼接受古典訓(xùn)練，很快發(fā)現(xiàn)對爵士布魯斯的共同熱愛。懷著以精湛技術(shù)和幽默感打造新型爵士鋼琴表演的夢想，鋼琴娛樂秀由此誕生。他們持續(xù)享譽國際頂級場館，在中國被稱為"大寶"和"小寶"，是博蘭斯鋼琴旗艦雙人組。在德國，二人亮相2006年世界杯并為聯(lián)合國兒童基金會海嘯賑災(zāi)音樂會演出，足跡遍及倫敦、巴黎、上海、萊比錫，近期在阿布扎比新歌德學(xué)院開幕演出，甚至在迪拜獨家滑雪場的坡道上舉辦轟動音樂會。
美國鋼琴家皮爾斯·卡加里·埃馬塔被形容為"以多變而克制的優(yōu)美音色演奏"，他通過重新構(gòu)思的獨奏音樂會震撼歐美觀眾，曲目涵蓋標準文獻至21世紀作品及比爾·埃文斯的奢華改編，其親和力使音樂會新手與行家皆能獲益。他曾與樂團合作，音樂會由美國國家公共廣播電臺轉(zhuǎn)播，包括芝加哥邁拉·赫斯夫人音樂會系列。
承襲李斯特與科爾托學(xué)派，埃馬塔在印第安納大學(xué)雅各布斯音樂學(xué)院受訓(xùn)，師從捷爾吉·塞貝克、阿方索·蒙特西諾和約翰·奧格登等國際藝術(shù)家，并受著名匈牙利鋼琴家伊斯特萬·納達斯、洛蘭·奧爾森指導(dǎo)，參加加里克·奧爾松、貝拉·納吉和威廉·多普曼的大師班。早期在加拿大班夫藝術(shù)中心獲全額獎學(xué)金，師從威拉德·舒爾茨和鮑里斯·魯巴金。
埃馬塔曾任世界知名的因特洛肯藝術(shù)中心夏季鋼琴教師，該中心每年匯聚來自45國的2500名天才學(xué)生。他還常受邀擔(dān)任學(xué)生與專業(yè)人士的比賽評委及大師班主講，因表演與教學(xué)成就獲多項藝術(shù)家獎學(xué)金與資助。其前一張CD專輯《從手到心》使用博蘭斯Model One錄制，下一張專輯《美麗振動》亦將如此。
里瑪·查察圖里安1984年出生，在M.K.丘爾廖尼斯音樂學(xué)校隨韋羅妮卡·維泰特教授學(xué)習(xí)，并在其指導(dǎo)下于維爾紐斯音樂與戲劇學(xué)院深造。她通過伊拉斯謨計劃在漢諾威音樂戲劇學(xué)院貝特霍爾德教授班學(xué)習(xí)。里瑪多次在國際及國內(nèi)比賽中獲獎，包括2000年巴黎魯賓斯坦鋼琴比賽第二名。
2001年，她在尤爾馬拉國際青年鋼琴家比賽中獲文憑及拉脫維亞作品最佳演繹特別獎；2002年在德魯斯基寧凱"無界音樂"國際比賽-藝術(shù)節(jié)奪冠；2003年成為維爾紐斯全國巴赫鋼琴比賽獲獎?wù)撸?008年參加馬爾默"北歐鋼琴比賽"獲一等獎（博蘭斯Model 6三角鋼琴）及梅西安作品最佳演繹特別獎；2009年獲第九屆立陶宛作曲家室內(nèi)樂比賽一等獎。
她參與立陶宛及歐洲多個藝術(shù)節(jié)，2009年參加英國"伯明翰國際鋼琴學(xué)院"及法國"維爾克羅茲音樂學(xué)院"。曾與尤爾馬拉及考納斯室內(nèi)樂團合作，在德、瑞、英、法舉辦音樂會，并受教于梅萊、多諾霍、洛溫塔爾、謝廖金娜、諾西娜等教授的大師班。
羅曼·德沙爾姆1980年出生，1997年入讀巴黎國立高等音樂學(xué)院，師從雅克·魯維耶學(xué)鋼琴、克里斯蒂安·伊瓦爾迪學(xué)室內(nèi)樂、讓·克爾內(nèi)學(xué)鋼琴伴奏，獲三個一等獎。2001年進入"精進階段"繼續(xù)隨魯維耶深造，并獲阿爾弗雷德-萊因霍爾德基金會捐贈的博蘭斯三角鋼琴。
他獲邁耶基金會高等文化藝術(shù)教育獎學(xué)金，音樂會將他的足跡帶到法、德、意、黎巴嫩。曾在橫濱、萊比錫、那不勒斯、南錫及普羅旺斯地區(qū)艾克斯音樂節(jié)演出協(xié)奏曲；作為獨奏家與共和國衛(wèi)隊樂團、巴黎音樂學(xué)院新器樂合奏團、阿布魯齊交響樂團、特爾尼威廉·赫爾曼斯巴洛克學(xué)院及羅馬拉齊奧樂團合作。對室內(nèi)樂的熱情體現(xiàn)在貝魯特、佩澤納和圣讓德呂茲等音樂節(jié)的多樣演出中。
已發(fā)行多張唱片，包括一張20世紀初鋼琴作品CD，另兩張與法國國家樂團首席薩拉·內(nèi)姆塔努及單簧管演奏家杰羅姆·孔特合作。
西比勒·布里納通過與男高音比約恩·卡薩皮特拉在德國的聯(lián)合音樂會為大眾熟知，并曾在柏林愛樂樂團2010年1月為海地地震災(zāi)民舉辦的感人慈善音樂會上為其伴奏，該音樂會CD即將由索尼音樂發(fā)行。與此古典一面相對，她常與卡薩皮特拉的異父兄弟、搖滾樂隊"Silly"吉他手烏韋·哈斯貝克進行"跨界"合作。
布里納四歲開始學(xué)琴，一年后進入家鄉(xiāng)盧塞恩音樂學(xué)院，十二歲以貝多芬第一鋼琴協(xié)奏曲首演。1987年獲漢堡施坦威比賽一等獎后，她在盧塞恩藝術(shù)學(xué)院隨休伯特·哈里學(xué)習(xí)，1992年以優(yōu)異成績獲演奏文憑，同年獲蒙卡列里歐洲音樂比賽一等獎。
1993年獲迪內(nèi)曼基金會資助，在柏林藝術(shù)大學(xué)克勞斯·赫爾維格教授班攻讀研究生，1998年轉(zhuǎn)入漢斯·艾斯勒音樂學(xué)院隨格奧爾格·薩瓦教授學(xué)習(xí)，2001年以1.0最優(yōu)異成績畢業(yè)。
師從萊昂·費舍爾、馬爾科姆·弗拉格、伊萬·克蘭斯基、捷爾吉·塞貝克和穆雷·佩拉西亞等大師班，以及與阿什肯納齊、羅斯特羅波維奇和阿巴多的交流進一步滋養(yǎng)其藝術(shù)才華。近年她多次參與柏林音樂節(jié)音樂會，并作為獨奏家亮相盧塞恩音樂節(jié)、達沃斯國際音樂節(jié)、柏林經(jīng)典露天音樂節(jié)及都靈音樂節(jié)等國際盛事。
除協(xié)奏曲與獨奏會外，室內(nèi)樂成為其重要焦點，曾與曼德林四重奏、柏林愛樂獨奏家、哈登貝格三重奏成員（合作錄制貝多芬、勃拉姆斯和肖斯塔科維奇作品CD）等杰出音樂家合作。與鋼琴家帕特里齊奧·馬佐拉組成"伯爾尼-柏林"鋼琴二重奏。
她定期與妹妹、小提琴家伊莎貝爾·布里納（馬勒室內(nèi)樂團成員）舉辦音樂會，并與薩克斯手加里·威金斯組成二重奏"古典遇見爵士"。此外，她與演員彼得·菲茨及其女兒亨德里克·菲茨基于讓·埃諾的拉威爾傳記開發(fā)了成功的拉威爾節(jié)目。
她的真愛是巴赫鋼琴作品及20世紀受爵士啟發(fā)之作（格什溫、弗蘭克·馬丹、卡斯帕·迪特赫爾姆等）。這位非凡的年輕鋼琴家自六歲起便嘗試從巴赫到埃羅爾·加納的多樣風(fēng)格，并如李斯特至古爾達等前輩，時以即興或邁克爾·尼曼、菲利普·格拉斯、揚·提爾森的電影音樂豐富獨奏會。
布里納以精準與自發(fā)、精湛與柔情、力量與細膩著稱，使每場音樂會成為難忘盛事。
這個獨特的鋼琴三重奏集三位年輕鋼琴家于一架三角鋼琴，以近距離演奏的勇氣凝聚而成。成員為安妮·薩利埃、阿麗娜·普羅尼娜和阿利亞娜·阿比托娃。樂團以充沛的才情與活力跨越所有界限穿梭音樂文獻。這種組合所需的刻苦與專注已為她們贏得德國馬克特奧伯多夫第五屆國際多手聯(lián)彈鋼琴比賽一等獎及巴塞爾大教堂基金會獎學(xué)金。
自2004年成立以來，樂團在德國及海外（包括迪拜和瑞士）舉辦眾多音樂會，并由德國文化廣播電臺和巴伐利亞廣播電臺現(xiàn)場直播她們在2007年KlassiYmiY夏日派對的演出。她們已委約揚尼斯·安東諾普洛斯、托馬斯·赫爾曼、德米特里·帕夫洛夫、斯特芬·謝爾哈澤和曼弗雷德·席茨創(chuàng)作多部作品。厭倦古典鋼琴家的孤獨，"巧手三重奏"找到融合古典、現(xiàn)代與流行音樂的方式，為觀眾奉上視聽盛宴。
斯特凡諾斯·托莫普洛斯的演出足跡遍及歐、美、巴西、日、土、埃、烏等國，登臺雅典音樂廳、阿姆斯特丹音樂廳、埃皮達夫羅斯古劇場、里約塞西莉亞·梅雷萊斯大廳、京都阿爾蒂大廳、巴黎嘉沃音樂廳及音樂城。他常受邀與希臘所有主要樂團及貝爾格萊德、敖德薩、塞浦路斯國家樂團、荷蘭室內(nèi)樂團、開羅歌劇院樂團合作。
他亮相蒙特卡洛藝術(shù)之春、阿姆斯特丹"新大師巡演"系列、歐塞爾鋼琴節(jié)、希臘藝術(shù)節(jié)、上阿爾薩斯道明會音樂節(jié)、塞薩洛尼基迪米特里亞節(jié)、布吉瓦爾比才節(jié)、桑坦德音樂邂逅等國際藝術(shù)節(jié)。鐘愛的室內(nèi)樂伙伴包括阿迪蒂四重奏和帕特里斯·豐塔納羅薩。
對實驗項目的品味及對不同藝術(shù)形式的好奇，促使他為盧克·昂勒布導(dǎo)演、熱拉爾·菲利普劇院及亞眠文化之家制作的《侯爵夫人》配樂，或與塔勒·艾薩克·哈達德在2011年10月巴黎國際當代藝術(shù)博覽會上共創(chuàng)《鋼琴與音樂沙龍》表演。2010年2月，他參與埃爾韋·拉孔布在奧賽博物館改編的《阿萊城姑娘》戲劇故事。
他為興業(yè)銀行音樂贊助錄制斯克里亞賓作品，為意大利CIMA基金會錄制哈吉達基斯作品。2011年在邁耶基金會資助下錄制的CD收錄了澤納基斯全部鋼琴獨奏作品及其傳奇首部鋼琴協(xié)奏曲《Synapha?》?，F(xiàn)場錄音《萊比錫之夜》剛由媒體校園系列發(fā)行。
托莫普洛斯是法國首位在巴黎音樂學(xué)院完成表演博士學(xué)位的鋼琴家，在熱拉爾·佩松和讓-伊夫·博瑟爾指導(dǎo)下研究澤納基斯鋼琴作品。論文寫作使他參與紐約、蒙特利爾、巴黎、倫敦、貝爾格萊德、萊比錫、雅典、摩納哥的澤納基斯音樂會與會議，并在《演繹澤納基斯》一書中與米蘭·昆德拉、米歇爾·塔巴希尼克、歐文·阿迪蒂等名家共同發(fā)表文章。
2010年，他被任命為尼斯國立音樂學(xué)院鋼琴系主任兼教授，并受邀在摩納哥、法國 Musicalta 及希臘 Music Village 舉辦大師班。
蘇珊·科布斯自2006年起在科隆音樂學(xué)院隨阿爾博·瓦爾德馬教授學(xué)習(xí)，2009年獲文憑，現(xiàn)于明斯特大學(xué)攻讀音樂博士學(xué)位。其廣泛曲目涵蓋20世紀作品，主要專注于古典與浪漫鋼琴文獻。作為年輕藝術(shù)家，她已在國際大師班與比賽中屢獲殊榮：2004年9月在奧地利采爾大師班隨芭芭拉·莫澤學(xué)習(xí)表現(xiàn)優(yōu)異，獲"安東尼奧·薩列里基金會"一等獎，得以在2004-2005年于意、德、荷巡演；定期參加阿努爾夫·馮·阿尼姆、加利娜·伊萬佐娃、維斯拉夫·皮科斯、曼弗雷德·瓦格納-阿爾茨及阿馬德烏斯·韋伯辛克教授的大師班。
1999年她贏得德國全國音樂比賽"青年音樂家"鋼琴獨奏組一等獎；2002年獲茨維考舒曼比賽獎項；2003年在全國"青年音樂家"鋼琴伴奏組獲二等獎，同年成功參加不倫瑞克"格羅特里安-施坦威"國際比賽；2004年獲全國"青年音樂家"鋼琴伴奏組一等獎；2005年在杜塞爾多夫安東·魯賓斯坦學(xué)院"向肖邦致敬"活動中獲"鋼琴新聞獎"。
她受邀在皮爾尼茨宮/德累斯頓音樂節(jié)和呂貝克石勒蘇益格-荷爾斯泰因音樂節(jié)等知名藝術(shù)節(jié)演出，作為獨奏家及室內(nèi)樂演奏家在德國內(nèi)外（如布拉格、巴黎、倫敦、維羅納、克拉科夫、華沙、瓦萊塔、科隆、明斯特、德累斯頓）舉辦音樂會，并與克勞斯·弗里切指揮的德累斯頓海頓樂團、保羅·馬吉指揮的愛沙尼亞派爾努市樂團合作協(xié)奏曲。
她在室內(nèi)樂領(lǐng)域同樣活躍：2004年與長笛手貝里特·施穆茨勒組成的"Fiorente"二重奏獲全國"青年音樂家"比賽二等獎，該二重奏參加伊爾梅拉·博斯勒和薩賓·基特爾教授的大師班；她亦參與2002年成立的"Sonoro"鋼琴三重奏（由德累斯頓國家歌劇院樂團成員赫爾穆特·布蘭尼教授指導(dǎo)），2003年在海爾倫國際室內(nèi)樂比賽中戰(zhàn)勝年長七歲的對手取得佳績，2004年獲全國"青年音樂家"比賽三等獎，2004年2月參加科林·戴維斯爵士的室內(nèi)樂大師班；她還與大提琴手洛雷娜·尼奇組成"Affettuoso"二重奏。
她定期在德國內(nèi)外舉辦獨奏及室內(nèi)樂音樂會，2006-2009年在多爾馬根音樂學(xué)校任教，2008-2010年任科隆音樂學(xué)院藝術(shù)指導(dǎo)，2009-2011年在門登市立音樂學(xué)校教授鋼琴、室內(nèi)樂及樂理，2009年起在明斯特威斯特法倫音樂學(xué)校擔(dān)任鋼琴教師。
斯韋特蘭娜·斯莫利娜曾與全球眾多樂團合作并舉辦獨奏會——包括紐約愛樂樂團在艾弗里·費雪廳、馬林斯基樂團在卡內(nèi)基音樂廳、圣彼得堡愛樂樂團、法國國家交響樂團、薩爾茨堡音樂節(jié)在莫扎特音樂廳、洛杉磯好萊塢露天劇場、芝加哥拉維尼亞新星音樂節(jié)、圣彼得堡白夜音樂節(jié)、佛羅倫薩五月音樂節(jié)、芬蘭米凱利音樂節(jié)、德國魯爾鋼琴音樂節(jié)、莫斯科復(fù)活節(jié)音樂節(jié)、鹿特丹愛樂樂團、斯特雷薩音樂節(jié)、河內(nèi)歌劇院、倫敦皇家歌劇院科文特花園、莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院以及羅馬圣塞西莉亞國家學(xué)院。
她的錄音作品包括環(huán)球音樂品牌的獨奏專輯《浪漫之旅》、iTunes肖邦專輯、Pentatone品牌的斯克里亞賓作品、與克里斯托弗·奧萊利在蒙大拿的現(xiàn)場音樂會、洛杉磯迪士尼音樂廳現(xiàn)場音樂會的布里頓協(xié)奏曲，以及為NPR、WQXR、BBC、PBS、RAI、Kultura電視臺等媒體的廣播節(jié)目。她與瓦萊里·捷杰耶夫合作的斯特拉文斯基《婚禮》錄音獲得了ICMA獎項。
斯韋特蘭娜近期的演出包括與都柏林愛樂樂團及指揮德里克·格利森的中國巡演、與秘魯利馬國家青年交響樂團的音樂會、紐約卡內(nèi)基音樂廳的演出、與小提琴家李勤心在新加坡的合作、在巴塞爾賭場音樂廳與查理·西姆的同臺、布宜諾斯艾利斯CCK交響音樂廳"21世紀最佳鋼琴家系列"、與喬爾·雷夫岑大師在塔霍古典音樂節(jié)的合作、阿根廷烏斯懷亞音樂節(jié)以及克雷莫納國際夏季音樂節(jié)。
斯韋特蘭娜曾與眾多音樂家合作室內(nèi)樂音樂會，并與小提琴家瓦迪姆·列賓在波哥大科隆劇院（卡塔赫納音樂節(jié)）、卡利亞里抒情劇院、班加羅爾和孟買（第25屆拉克希米納拉亞納全球音樂節(jié)）、多倫多科納音樂廳、蒙特卡洛加尼耶宮（阿爾伯特親王摩納哥基金會）以及新西伯利亞跨西伯利亞藝術(shù)節(jié)、華盛頓特區(qū)、倫敦和紐約舉辦二重奏獨奏會。
2023年的邀約包括與上海愛樂樂團以及哈爾濱交響樂團與指揮家穆海的新年音樂會；在無錫大劇院太湖藝術(shù)節(jié)/第22屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)的獨奏會；與瓦迪姆·列賓在國家大劇院、上海音樂廳、深圳音樂廳"一帶一路"國際音樂節(jié)的二重奏音樂會；在巴西圣保羅和里約熱內(nèi)盧Dellarte音樂會系列的首演；與高木和弘在日本大阪的音樂會；在塞薩洛尼基梅加隆音樂廳與揚尼斯·喬治亞迪斯的獨奏會；雅典梅加隆室內(nèi)樂廳"鋼琴Plus"音樂節(jié)；西班牙布爾戈斯國際音樂節(jié)；以及費城金梅爾中心音樂學(xué)院的凱旋音樂節(jié)。
2024年6月，斯韋特蘭娜開始與博蘭斯合作，并在法國南特的Desevedavy Pianos舉辦了獨奏會，隨后受邀在萊比錫、南特和勒芒演出。2024年9月，她將在克雷莫納國際音樂節(jié)完成其獨奏會首演。
斯韋特蘭娜·斯莫利娜是意大利塞尼加利亞國際鋼琴比賽大獎、穆雷·德拉諾夫雙鋼琴比賽及眾多其他比賽的獲獎?wù)?。?011年起，她一直負責(zé)費城國際音樂節(jié)的鋼琴項目，并任教于爾灣谷學(xué)院和倫敦表演藝術(shù)音樂學(xué)院的鋼琴系。
以色列鋼琴家雅拉·塔爾與她的德國搭檔安德烈亞斯·格勒圖伊森是世界領(lǐng)先的鋼琴二重奏組合之一，定期在阿姆斯特丹音樂廳、柏林/科隆/慕尼黑愛樂大廳、米蘭斯卡拉劇院、漢堡音樂廳、香港藝術(shù)節(jié)、紐約弗里克收藏館、北京中山音樂堂、拉羅克當特隆鋼琴節(jié)、薩爾茨堡音樂節(jié)、維也納音樂協(xié)會大廳、蘇黎世音樂廳等著名場館演出。
除了無與倫比的默契與即興演奏外，該二重奏在獨奏會曲目編排上展現(xiàn)出巨大創(chuàng)造力，在標準曲目之外還呈現(xiàn)了被不公正忽視的音樂瑰寶。
與索尼古典唱片公司的獨家合作是其國際成功的重要組成部分：塔爾與格勒圖伊森二重奏發(fā)行了眾多四手聯(lián)彈鋼琴音樂錄音（大部分為世界首錄，例如卡爾·車爾尼、萊因哈德·費貝爾、西奧多·古維、夏爾·凱什蘭、費利克斯·門德爾松、馬克斯·雷格、羅伯特·舒曼、理查德·瓦格納的作品），贏得了評論界和公眾的高度贊譽。
他們的CD已七次榮獲令人垂涎的"德國唱片評論獎"，而德國 Phono 學(xué)院則將其"回聲古典獎"授予了他們的四張錄音，包括舒伯特四手聯(lián)彈作品全集和莫扎特鋼琴二重奏全集。來自德國以外的其他獎項，如"戛納古典獎"、《留聲機》雜志"編輯選擇獎"和"超級音效獎"，反映了他們崇高的國際聲譽。
最新發(fā)行包括門德爾松的《八重奏》作品20和《第一交響曲》的作曲家本人四手聯(lián)彈改編版、約瑟夫·萊因貝格爾改編的巴赫《哥德堡變奏曲》雙鋼琴版，以及勃拉姆斯本人改編的《第一鋼琴協(xié)奏曲》四手聯(lián)彈版。
被《倫敦時報》譽為"擁有強大身體機能與想象力的鋼琴家"，塔妮婭·加布里埃蓮將情感的脆弱與深思熟慮的藝術(shù)性相結(jié)合，以其扣人心弦、極具掌控力的表演迷倒了全球觀眾。她的演出足跡遍及北美、歐洲和亞洲，包括紐約卡內(nèi)基音樂廳和愛麗絲·塔利音樂廳、倫敦女王伊麗莎白音樂廳和威格莫爾音樂廳、巴黎科爾托音樂廳、愛丁堡亞瑟廳、格拉斯哥皇家音樂廳以及芝加哥邁拉·赫斯夫人音樂會系列。
她曾與洛杉磯愛樂樂團、新倫敦小交響樂團、皇家蘇格蘭國家管弦樂團和亞美尼亞愛樂樂團等合作演出協(xié)奏曲。廣播演出包括NPR、WFMT（芝加哥）、VPR（佛蒙特州）、WGBH（波士頓）和KCSN（洛杉磯）。她的首張CD《萬花筒》于2010年11月發(fā)行。
作為"藝術(shù)行動主義"倡議的創(chuàng)始人，塔妮婭·加布里埃蓮致力于通過藝術(shù)推廣藝術(shù)家作為行動主義者的角色。相關(guān)項目包括與藝術(shù)家弗蘭·布爾為展覽《在佛蘭德斯戰(zhàn)場：對戰(zhàn)爭的沉思》合作的裝置藝術(shù)，以及一個持續(xù)進行的以患有精神疾病的作曲家作品為特色的獨奏會系列，旨在引起人們對心理健康問題污名化的關(guān)注。加布里埃蓮女士因其工作榮獲2011年麥格勞-希爾羅伯特·謝爾曼音樂教育與社區(qū)外展獎。
塔妮婭·加布里埃蓮因在蘇格蘭國際鋼琴比賽、阿拉姆·哈恰圖良國際鋼琴比賽和Pro Musicis國際獎項中獲得一等獎而享譽國際。她作為皇家音樂學(xué)院頒發(fā)的令人垂涎的威格莫爾獎得主在威格莫爾音樂廳的首演被評論為"具有啟示性，一場浪漫派鋼琴藝術(shù)的盛宴，令我們著迷"以及"無論如何衡量都是驚人的成就，我無法想象有比這更好的……記住這個名字——塔妮婭·加布里埃蓮——我敢肯定你會聽到更多關(guān)于她的消息。" 由愛樂樂團呈現(xiàn)的加布里埃蓮女士在倫敦珀塞爾音樂廳的南岸首演獨奏會被Seen and Heard International評為"2006年度最佳演出"。她還曾登上《Clavier》雜志封面。
加布里埃蓮女士1983年出生于美國，三歲開始學(xué)習(xí)鋼琴。2000年，她移居倫敦，在皇家音樂學(xué)院獲得學(xué)士和碩士學(xué)位，師從哈米什·米爾恩和亞歷山大·薩茨。畢業(yè)時，她被授予DipRAM（皇家音樂學(xué)院最高演奏獎），并連續(xù)六年獲得最佳畢業(yè)獨奏會獎。2009年，加布里埃蓮移居紐約，成為茱莉亞音樂學(xué)院 prestigious 藝術(shù)家文憑課程唯一被錄取的候選人，這是一個篩選極其嚴格的研究生駐留項目，她在那里隨羅伯特·麥克唐納和馬蒂·雷卡里奧完成了學(xué)業(yè)。
季穆爾·謝爾蓋延尼亞1969年出生于白俄羅斯明斯克。他的音樂教育始于三歲，在明斯克國家音樂學(xué)院為天才兒童設(shè)立的特殊學(xué)校學(xué)習(xí)，啟蒙老師是弗拉基米爾·庫茲緬科教授。四歲時，他舉辦了第一場公開音樂會，演奏自己的作品。七歲時，他首次作為獨奏家與白俄羅斯國家室內(nèi)樂團合作演出。季穆爾當時以年輕鋼琴家和作曲家的身份聞名，創(chuàng)作了大量鋼琴作品。1978年，他創(chuàng)作的《哈滕 ballad》引起了媒體關(guān)注，使他在蘇聯(lián)作為神童而聞名。
1979年，季穆爾作為蘇聯(lián)代表參加了第一屆世界兒童大會"和平旗幟"（保加利亞索非亞），并被公認為最有才華的參與者之一。
在此期間，蘇聯(lián)、保加利亞、東德、捷克斯洛伐克的眾多電影和電視制片廠為季穆爾制作了紀錄片、電視和廣播節(jié)目。
1980年，日本廣播機構(gòu)SBS邀請季穆爾作為蘇聯(lián)代表參與國際項目"世界兒童"。關(guān)于季穆爾·謝爾蓋延尼亞的影片《年輕作曲家》在全球許多國家播出。1982年，該片在米蘭電影節(jié)上獲得大獎。
他曾受教于杰出教師，如伊琳娜·茨韋塔耶娃教授、瓦列里·沙茨基教授（明斯克國家音樂學(xué)院）、瑙姆·斯塔克曼教授（莫斯科國立柴可夫斯基音樂學(xué)院）。
大師班導(dǎo)師包括：T. 尼古拉耶娃、V. 梅爾賈諾夫、L. 貝爾曼、K. H. 凱默林、J. 邁耶-約斯滕、F. 格弗斯、傅聰、F. 萊格拉夫、P. 巴杜拉-斯柯達。
季穆爾·謝爾蓋延尼亞成功地將音樂會工作與教學(xué)和科研活動結(jié)合起來。1996年至1999年，他在明斯克國家音樂學(xué)院及其曾就讀的天才兒童特殊音樂學(xué)校擔(dān)任鋼琴教師。1995年至1998年，在與白俄羅斯共和國科學(xué)院文化問題研究所的合作框架內(nèi)，他撰寫了一本名為《音樂家公開音樂會表演的心理與身體訓(xùn)練》的著作。
自1999年起，季穆爾·謝爾蓋延尼亞一直在德國生活和工作。
湯姆·唐納德出生于澳大利亞，以其迷人的鋼琴即興演奏以及為電影和舞臺創(chuàng)作的獲獎作品而聞名世界。評論家和觀眾都認為湯姆是即興演奏大師，他的鋼琴獨奏音樂會令人驚喜、愉悅并捕捉聽眾的想象力。
湯姆常被與基思·杰瑞特相提并論。他至今已在諸如倫敦艾比路錄音室、BBC廣播中心、哈克尼帝國劇院、BBC梅達谷錄音室、羅尼·斯科特爵士俱樂部、西西里霍西努斯音樂節(jié)和迪拜電影節(jié)等場所為廣大觀眾演出。他最近的鋼琴音樂會已在倫敦、切爾滕納姆音樂節(jié)、德國、西班牙和意大利舉行。作為作曲家，湯姆為眾多獲獎電影創(chuàng)作了配樂，曾與伊拉克導(dǎo)演海德爾·拉希德和庫塔巴·阿爾-賈納比合作。在獲得雨舞電影節(jié)最佳獨立電影獎的《離開巴格達》中，湯姆與庫爾德伊拉克歌手兼自由戰(zhàn)士納烏魯茲·奧拉米密切合作。
電影作品年表：《糾結(jié)于憂郁中》（2009）– 《離開巴格達》（2010）– 《寂靜，條條大路通音樂》（2012）– 《即將下雪》（2014）– 《深處》（2015）– 《一位過客的故事》（2017）。
作為音樂教育家，他在鋼琴古典、爵士和流行和聲教學(xué)方面擁有革命性的方法。2011年，在許多早期采用其鋼琴教學(xué)法的人士支持下，他創(chuàng)立了倫敦當代鋼琴學(xué)院。湯姆在BBC、SKY和平面媒體上廣泛亮相，通過訪談和表演迅速確立了自身在即興演奏和作曲領(lǐng)域的權(quán)威地位。2022年春季，他將在BBC廣播3臺的《Inside Music》節(jié)目中擔(dān)任一期主講。